Qoqolun əsərlərinin özəlliyi nədir? “Qoqol yaradıcılığının bədii xüsusiyyətləri. Lev İvanoviç Arnoldi

GİRİŞ

21-ci əsrin sivil toplumunun inkişafı prosesində iştirak edəcək şəxsiyyətin formalaşmasında xüsusi bir sənət növü kimi ədəbiyyat mühüm rol oynayır. O, insanın daxili ehtiyaclarına cavab verərək mənəvi yuvanı doldurur. Yaradıcılıq problemlərini həll etməyə qadir, axtarışa can atan şəxsiyyəti formalaşdıran ədəbiyyatdır. Buna uyğun olaraq oxucuya tələbat və mütaliənin keyfiyyəti artır. Məlum olduğu kimi, mütaliə fəaliyyəti “mürəkkəbliyini aradan qaldırmadan və ondan uzaqlaşmadan xəyali bütöv məna toplamaq” bacarığıdır (H.L.Borxes).

N.V yaradıcılığına. Qoqola çoxsaylı ədəbi tədqiqatlar həsr olunmuş və materialın təfsirləri və dərk edilməsi yolları müxtəlif olan xeyli metodoloji təcrübə toplanmışdır. Bununla belə, məktəblilər "son məna", "bütövlük" axtarışında hələ də N.V.-nin bütün mətnlərinə nüfuz edən bir sirr motivi ilə qarşılaşırlar. Qoqol.

19-cu əsr yazıçısının bədii dünyasının estetik, poetik mürəkkəbliyi mütaliə zamanı məzmun və üslub maneələri yaradır, onları aradan qaldırmadan N.V. yaradıcılığının “paradokslarını” dərk etmək mümkün deyil. Qoqol, ziddiyyətlərlə və cazibədarlıqla dolu daxili dünya. Qoqolun yazılarının stilistik balanssızlığı və metaforik təbiəti ilk növbədə tələbələri həyəcanlandırır, əyləndirir, bəzən etiraz və rədd hissi doğurur.

Bu kurs işinin məqsədi N.V.-nin oyunundakı personajları təhlil etmək üsullarını öyrənməkdir. Qoqol "Baş Müfəttiş"

1. Bu mövzuda tədris-metodiki ədəbiyyatı öyrənin.

2. “Baş müfəttiş” tamaşasının problemini təhlil edin.

3. “Baş müfəttiş” tamaşasındakı personajları nəzərdən keçirin və səciyyələndirin.

4. Öyrənilən mövzu üzrə nəticə çıxarın və tövsiyələr verin.

5. “Baş müfəttiş” tamaşası əsasında 8-ci sinifdə ədəbiyyat dərsinin planını tərtib edin.

Yazıçı V.N.-nin bədii xüsusiyyətlərinin tədqiqi. Qoqol

N.V. yaradıcılığının xüsusiyyətlərinin xüsusiyyətləri Qoqol rus alimlərinin əsərlərində

Qoqolun əsərinin meydana çıxması tarixən təbii idi. Ötən əsrin 20-ci illərinin sonu, 30-cu illərinin əvvəllərində rus ədəbiyyatı qarşısında yeni, böyük vəzifələr yarandı. Sürətlə inkişaf edən təhkimçiliyin və mütləqiyyətin parçalanması prosesi rus cəmiyyətinin qabaqcıl təbəqələrində böhrandan çıxış yolu üçün getdikcə daha israrlı, ehtiraslı axtarışlara səbəb oldu, Rusiyanın tarixi inkişafının gələcək yolları haqqında düşüncələri oyatdı. Qoqol yaradıcılığında xalqın təhkimçilikdən artan narazılığını, onun oyanan inqilabi enerjisini, fərqli, daha mükəmməl gerçəkliyə can atmasını əks etdirirdi. Belinski Qoqolu ölkəsinin “şüur, inkişaf, tərəqqi yolunda” “böyük liderlərindən biri” adlandırırdı.

Qoqol sənəti ondan əvvəl Puşkinin qoyduğu bünövrə üzərində yaranıb. “Boris Qodunov” və “Yevgeni Onegin”, “Tunc atlı” və “Kapitan qızı” əsərlərində yazıçı ən böyük kəşfləri edib. Puşkinin müasir reallığın dolğunluğunu əks etdirməsi və qəhrəmanlarının mənəvi dünyasının girintilərinə nüfuz etməsi heyrətamiz məharəti, onların hər birində ictimai həyatın real proseslərinin əksini, tarixinin dərinliyini gördü. təfəkkür və onun humanist ideallarının böyüklüyü - bütün bunlar Puşkin öz şəxsiyyətinin və yaradıcılığının cəhətləri ilə rus ədəbiyyatının və realistik sənətinin inkişafında yeni dövr açdı.

Qoqol əmin idi ki, müasir Rusiya şəraitində həyatın idealını və gözəlliyini, ilk növbədə, çirkin reallığın inkarı ilə ifadə etmək olar. Onun yaradıcılığı məhz belə idi, realizminin orijinallığı bu idi [Maşinski S.İ. Qoqolun bədii dünyası - M.: Maarifçilik, s.5.].

Rus yazıçılarının (birinci dalğanın mühacirləri) yaratdığı Qoqol haqqında bütün müxtəlif ədəbiyyatlardan ən əhəmiyyətlisi K.N. Mochulsky "Qoqolun mənəvi yolu" (1934), professor Protopresbyter V.V. Zenkovski "N.V. Qoqol” (1961) və V.V. Nabokov "Nikolay Qoqol" (1944).

Onlar əsasən Qərbdə deyil, Rusiyada da Qoqolun düşüncəsini müəyyən edirdilər. Bu tədqiqatlarla yanaşı, böyük rus yazıçısının həyat və yaradıcılığının öyrənilməsinə töhfə verən bir sıra kiçik əsərlər də vardır. Bunlar S.L.Frankın, Archpriest G.V. Florovski, I.A. İlina, D.M. Çijevski, P.M. Bicilli, V.N. İlina. V.K.-nin nəşrlərini də qeyd edək. Zaitseva, V.F. Xodaseviç, A.M. Remizova, G.I. Qazdanova, G.A. Meyer, Yu.P. Annenkova, A.L. Bema, R.V. Pletnev, abbat Konstantin (Zaitsev) - Qoqol elmi üçün faydalı müşahidələrin olduğu məqalələr. Qeyd edək ki, mühacirətdə Qoqol haqqında yazanların demək olar ki, hamısı V.Veresayevin “Həyatda Qoqol” (1933) kitabından bütün məziyyətlərinə görə sənədləri lazımi dolğunluqda ehtiva etməyən mühüm mənbələrdən biri kimi istifadə etmişlər [Voropaev V. Qoqol rus mühacirətinin tənqidində. - s.19.].

“Qoqolun mənəvi yolu” tədqiqatının əsası kimi (Paris: YMCA-Press, 1934; 2-ci nəşr, 1976; kitabda təkrar nəşr: Moçulski K. Qoqol. Solovyov. Dostoyevski. - M., 1995) K. V.Moçulski yazıçının 1844-cü ildə anasına yazdığı məktubda ifadə etdiyi sözləri belə ifadə edirdi: “Çalışın məndə yazıçıdan daha yaxşı xristian və insan görməyə çalış”. Qoqolu təkcə böyük sənətkar deyil, həm də əxlaq müəllimi və xristian asketi hesab edən Moçulski tədqiqatının məqsədini yazıçının dini şücaətini qiymətləndirməyi qarşısına qoyur. Qoqolun uşaqlığından danışan müəllif ilk növbədə onun mənəvi görünüşünün xüsusiyyətləri ilə bağlı bir sıra şərhlər verir. Moçulski yazır ki, “Qoqol Tanrı sevgisi ilə doğulan seçilmişlərə aid deyildi, onun uşaqlığını əhatə edən patriarxal dindarlıq ona yad və hətta düşmən olaraq qaldı. İnam ona başqa cür, sevgidən yox, qorxudan gəlməli idi” (K.Moçulski “Qoqol. Solovyov. Dostoyevski”). Bu mövqedən tədqiqatçı belə qənaətə gəlir: “Qoqolun ruhunda kosmik dəhşət təcrübəsi və elementar ölüm qorxusu əsasdır...” [Voropayev V. Qoqol rus mühacirətinin tənqidində. - səh.18.]

Qoqolun yaradıcılığı sosial cəhətdən müəyyən edilir. Onun fikirləri həm “yuxarıdan”, həm də “aşağıdan” əzilən kiçik torpaq zadəganları arasında formalaşmışdı: “yuxarıdan” – demək olar ki, məhv olmuş sinif yoldaşları ilə təkəbbürlə, bəzən isə sadəcə olaraq istehza ilə rəftar edən iri feodallar tərəfindən (Puşkini xatırlayın. Dubrovski və Troekurov). Buradan, “yuxarıdan” bir növ sənayenin təhdidedici yeni inkişafı talesiz kiçik torpaq sahiblərinə yaxınlaşırdı. Amma orada, “yuxarıda”, kiçik mülkədar üçün əlçatmaz bir ictimai sahədə yüksək təhsil cəmləşdi, dünya fəlsəfəsi və dünya incəsənəti xəzinələri orada mənimsənildi. Puşkinin Troyekurovu orada işləyirdi, lakin orada, daha yüksəkdə, knyazlar Trubetskoy və knyazlar Volkonski - dekabristlərin liderləri idi. Kiçik torpaq sahibi “zirvələr”in həyatına maraqla, narahatlıq və təşvişlə baxırdı və təbii istəyi ilə bu “zirvələr”dən sahib olduqlarının ən yaxşısını öyrənmək, onlarla bərabər şəraitdə rəqabət aparırdı. Və "aşağıdan" - müxtəlif formalarda və müxtəlif dərəcədə mırıltıları onu narahat edən, qorxudan və ya hamını və hər şeyi barışdırmaq üçün sadəlövh cəhdlərə sövq edən kəndlilər [Turbin V.N. Qoqolun qəhrəmanları - Moskva "Maarifçilik", 1983. - s.22].

Amma kiçik mülkədar da tariximiz üçün lazım idi; və bu zərurət məhz onun cəmiyyətdəki mövqeyinin aralıq mövqeyindən irəli gəlirdi. “Yüksəklərin altında”, belə demək mümkünsə, o, “alçaqların üstündə” də yaşayırdı. Nə olsun ki, “zirvələrin” malik olduğu mənəvi zənginlik şüaları ona çatırdı, eyni zamanda, kiçik mülkədar, qardaşından, şəhərdən, aristokratdan fərqli olaraq, hər gün xalqla birbaşa əlaqə saxlayırdı. Xalqın səsi, xalq düşüncəsinin göstərişləri onun üçün abstraksiya deyildi. Onun gözündə adamlar onu yedizdirən və hər halda doydurduğu, var-dövlətini düzəldən, özü və imperiya qarşısında cavabdeh olduğu o 20-30 “can”ın simasında görünürdü. Mürəkkəb əkinçilik dövrü, günəşin illik və gündəlik dövrü, pis hava və ya vedrə və bunlarla bağlı ümidlər və faciələr - bütün bunları xalqın qədimdən yaşadığı kimi, kiçik torpaq sahibi də yaşadı. İnsan həyatında ilkin və ilkin olana yaxınlıq onun dünyasını çox sadələşdirib. Bu sadəlik diqqətəlayiq mənəvi gücə malik idi [Turbin V.N. Qoqolun qəhrəmanları - M.: Təhsil, 1983. - s.].

Ətrafımızda nə qədər mürəkkəblik varsa, Qoqol bizə bir o qədər yaxındır. Gündən-günə daha çox aktuallaşan sadəliyinin gözəlliyi və dərinliyi daha aydındır.

Əvvəlcə ailə. Böyük və mehriban həyatı olanlara xoşbəxtlik; Olmayanlar üçün pisdir. Amma nədənsə mövcud olmasa da, ən kiçik də olsa, yaranan, sonra yoxa çıxan, özünü saxlaya bilməyən bir ailə bizi dünyaya gətirdi. Və ətrafımızda ailələr var: təbiətdə, cəmiyyətdə. Və biz sadəcə olaraq özümüzü hansısa ailənin bir hissəsi kimi təsəvvür edə bilmərik.

Qonşumuz nəhayət orijinaldır. Bu, indi də orijinaldır, çünki qonşu bizi doğulduğu yerdən sonuncu dincəldiyimiz yerə qədər müşayiət edir: biz çətinliklə anadan olmuşuq və bu artıq yanımızda idi və bu bizim ilk qonşumuz idi, sonra qeyri-ixtiyari olaraq unudulmuşdu. bizə. Bəs şüurlu həyatımızda? Qonşular arasında dostluq, aralarındakı düşmənçilik, qonşunun qonşuya sevgisi. Tsarskoye Selo Liseyindəki məktəblilərin məhəlləsi, kral həbsxanaları və qalalardakı məhbusların kədərli məhəlləsi, müxtəlif ölçülü torpaq sahiblərinin ehtiyatlı məhəlləsi, kəndlərdə kəndlilərin məhəllələri - saysız-hesabsız məhəllələrin dolaşıqlığı. Qonşuluq da konkret tarixi hadisədir, burada sosial məzmun çox dəyişkəndir; lakin qonşuluq faktının özü, onun insan üçün zəruriliyi davamlı xarakter daşıyır [Yəni orada, s.]

Gündəlik həyatda gülüş müxtəlif keyfiyyətlərdə yaşayır. İnsan özünü ruhun həyatına təslim edəndə “ondakı gülüş ölür”. Sənət mənəvi bir məsələdir. Qoqol təkcə sənət əsərlərində deyil, həm də “əxlaqi və dini məsələlərə” toxunduqda “səmimiyyətlə doludur”. Onun ixtiyarında iki əsas vasitə var - "fantaziya və gülüş". Mənəvi olana doğru tələsik, Qoqol "sənət çərçivələrini onlara uyğun olmayan" pozur. “Şair”lə “əxlaqşünas” arasında “duel” var. “Qoqolun gülüşü qayğısız, Qoqolun fantaziyası qayğısızdır. Amma bu artıq nə qədər ehtiva edir və hətta bu gülüş və bu fantaziya nə qədər öyrədir”. Mənəviyyat baxımından Qoqolun gülüşü artıq qismən “Qoqolun fantastikasından hər zaman böyük olan böyük dini və əxlaqi gücə” malikdir. “Baş Müfəttiş”i izah edən Qoqol gülüşünün “tərbiyəvi” gücünü azaldır və ona “dini rəngli ən yüksək əxlaq məhkəməsi” funksiyalarını verir. Xristian kilsə şüurunda satira və gülüşün rolu əhəmiyyətsizdir. “İnsan sənəti, səmavilik haqqında nə qədər inandırıcı danışsa da, nə qədər cəlbedici rəsm çəksə də, yer üzündə qalır. Ən yaxşı halda insanı ancaq mənəvi aləmə aparır”. Qoqol “müşahidə etdiyi həyatın vulqarlığını ifrata varır və oxucunu bununla barışdırır. Heç olmasa, oxucu onun bədii istedadının sehri altında olarkən” [Voropaev V. Qoqol Rusiya mühacirətinin tənqidində. - səh.19.]

Qoqolun əsərlərinə verilən qiymətin tarixən necə dəyişməsinin tamamilə təbii məntiqi var. Əsərlərin fəaliyyət göstərməsinin ilk mərhələsində müzakirə, müzakirə və hətta mübarizə predmeti (demokratik və estetik tənqid) mətni hamılıqla qəbul edilmiş ədəbi normalar fonundan fərqləndirən və eyni zamanda hüquq məsələsinə çevrilir. yaradıcılığın tanınmasına, ədəbi məkanda müəyyən nişinə. Növbəti mərhələdə oxucuların diqqəti başqa müstəviyə keçir: yaradıcılıqla real həyat arasında əlaqənin aspektləri açılır (yenidən yaradılmış tiplərin qalereyası, qəhrəmanların mövqeləri, konfliktlərin mənası). Eyni zamanda bədii forma, dil xüsusiyyətləri, üslubu maraq doğurmuşdur. Əsərin bədii quruluşunun mürəkkəbliyi və bütövlüyü aydınlaşdırıldı: janr, üslub xüsusiyyətləri [Esin A.B. Ədəbi əsərin təhlili prinsipləri və üsulları. - M.: Vlados, 1998. - s. 112.

Qoqolun dili, stilistikasının prinsipləri, satirik üslubu 30-cu illərin ortalarından başlayaraq rus ədəbi-bədii dilinin inkişafına danılmaz təsir göstərmişdir. Vinoqradov vurğulayır ki, Qoqolun dühası sayəsində gündəlik nitq tərzi “şərti məhdudiyyətlərdən və ədəbi klişelərdən” azad oldu.

Vinoqradov qeyd edir ki, Qoqolun qeyri-adi, təəccüblü təbii dili və yumoru məstedici təsir bağışlayırdı. Rus dilində öz sadəliyi və dəqiqliyi, gücü və təbiətə yaxınlığı ilə seçilən tamamilə yeni bir dil meydana çıxdı; Qoqolun icad etdiyi nitq fiqurları tez bir zamanda ümumi istifadəyə verildi, Vinoqradov davam edir. Böyük yazıçı rus dilini yeni frazeoloji vahidlər və Qoqolun qəhrəmanlarının adlarından yaranan sözlərlə zənginləşdirmişdir.

Vinoqradov iddia edir ki, Qoqol əsas məqsədini “bədii ədəbiyyatın dilini xalqın canlı və uyğun danışıq nitqinə yaxınlaşdırmaqda” görürdü.

Qoqol üslubunun səciyyəvi cəhətlərindən biri də Qoqolun rus və ukrayna nitqini, yüksək üslub və jarqon, klerikal, mülkədar, ovçu, ləkey, qumar, xırda burjua dilini, mətbəx işçilərinin və sənətkarların dilini, bir-birinin ardınca gedən arxaizmləri və neologizmləri məharətlə qarışdırmaq bacarığı idi. nitq, personajlar kimi və müəllifin nitqində.

Vinoqradov qeyd edir ki, Qoqolun ilk nəsrinin janrı Karamzin məktəbi üslubundadır və yüksək, ciddi, pafoslu hekayə üslubu ilə seçilir. Ukrayna folklorunun dəyərini dərk edən Qoqol həqiqətən də “həqiqətən xalq yazıçısı” olmaq istəyirdi və rus ədəbi-bədii povest sisteminə müxtəlif şifahi xalq nitqlərini daxil etməyə çalışırdı.

Yazıçı çatdırdığı reallığın həqiqiliyini sonuncunun dilinin, ləhcəsinin sinfi, mülkü, peşəkar üslubu üzrə bilik dərəcəsi ilə əlaqələndirmişdir. Nəticədə, Qoqolun hekayə dili bir neçə üslub və linqvistik müstəvilər əldə edir və çox heterojen olur. Qoqol ədəbiyyat nitqi

Rus reallığı uyğun dil mühiti vasitəsilə çatdırılır. Eyni zamanda, sosial kargüzarlıq dilinin şərti semantikası ilə hadisələrin aktual mahiyyəti arasındakı uyğunsuzluğu istehza ilə təsvir edərkən, rəsmi işgüzar dilin bütün mövcud semantik və ifadəli çalarları üzə çıxır.

Qoqolun xalq dili üslubu kargüzarlıq və işgüzar üslubla iç-içədir. V. Vinoqradov müəyyən edir ki, Qoqol cəmiyyətin müxtəlif təbəqələrinin (kiçik və orta zadəganların, şəhər ziyalılarının və bürokratların) xalq dilini ədəbi dilə daxil etməyə, onları ədəbi və kitab dili ilə qarışdıraraq yeni rus ədəbi dilini tapmağa çalışırdı. .

Qoqolun əsərlərində işgüzar rəsmi dil kimi Vinoqradov kargüzarlıq və danışıq bürokratik nitqinin qarışmasına işarə edir. “Dəlinin qeydləri” və “Burun” əsərlərində Qoqol xalq dilinin digər üslublarından daha çox kargüzarlıq işgüzar üslubundan və danışıq rəsmi nitqindən istifadə edir.

Rəsmi işgüzar dil eyni zamanda bütün lazımsız ikiüzlü və yalan ifadə formalarını ifşa etməyə və aradan qaldırmağa çalışan Qoqolun müxtəlif dialekt və üslublarını birləşdirir. Bəzən Qoqol anlayışın şərtiliyini göstərmək üçün cəmiyyətin müəyyən bir sözə qoyduğu məzmunun ironik təsvirinə müraciət edirdi. Məsələn: “Bir sözlə, xoşbəxt deyilən onlar idi”; "Bu tənha və ya dediyimiz kimi gözəl meydanda başqa heç nə yox idi."

Qoqol hesab edirdi ki, yuxarı təbəqələrin ədəbi və kitab dili xarici, “xarici” dillərdən alınmalardan ağrılı şəkildə təsirlənir; nəticədə bəzi əcnəbi sözlər təhrif olunmuş mənada işlənmiş, bəzilərinə başqa məna verilmiş, bəzi orijinal rus sözləri isə dönməz şəkildə istifadədən itmişdir.

Vinoqradov göstərir ki, Qoqol dünyəvi povest dilini avropalaşmış rus-fransız salon dili ilə sıx bağlayaraq, onu nəinki inkar və parodiya edir, həm də onun hekayə üslubunu salon-xanım dilinə uyğun gələn dil normalarına açıq şəkildə qarşı qoyur. Bundan əlavə, Qoqol qarışıq yarı fransız, yarı populyar rus dili olan romantizmlə də mübarizə aparırdı. Qoqol romantik üslubu realist üsluba qarşı qoyur, reallığı daha dolğun və inandırıcı şəkildə əks etdirir. Vinoqradovun fikrincə, Qoqol romantik dilin üslubu ilə gündəlik həyat arasındakı qarşıdurmanı göstərir ki, bunu ancaq naturalist dilin təsvir edə bilər. “Təntənəli kitabçanın danışıq dili ilə, xalq dili ilə qarışığı formalaşır, keçmiş romantik üslubun sintaktik formaları qorunub saxlanılır, lakin simvolların və müqayisələrin frazeologiyası və quruluşu romantik semantikadan kəskin şəkildə yayınır. Romantik rəvayət tərzi Qoqolun dilindən tamamilə yoxa çıxmır, yeni semantik sistemlə qarışır.

Milli elmi dilə - Qoqolun fikrincə, ümumbəşəri, milli-demokratik, sinfi məhdudiyyətlərdən məhrum olan dilə gəlincə, yazıçı, Vinoqradovun qeyd etdiyi kimi, fəlsəfi dildən sui-istifadənin əleyhinə idi. Qoqol rus elmi dilinin özəlliyini onun adekvatlığında, dəqiqliyində, qısa və obyektivliyində, onu bəzəməyə ehtiyacın olmamasında görürdü. Qoqol rus elmi dilinin əhəmiyyətini və gücünü rus dilinin təbiətinin özünəməxsusluğunda görürdü, Vinoqradov yazır, yazıçı hesab edirdi ki, rus dilinə bənzər heç bir dil yoxdur. Qoqol rus elmi dilinin mənbələrini kilsə slavyan, kəndli və xalq poeziyasının dilində görürdü.

Qoqol öz dilinə təkcə zadəganların deyil, həm də burjua sinfinin peşəkar nitqini daxil etməyə çalışırdı. Kəndli dilinə böyük əhəmiyyət verən Qoqol, kəndli daxmasının, əkin sahələrinin, camaşırxana, arıçılıq, meşə təsərrüfatı və bağçılıq, kəndli geyiminin aksesuarları və hissələrinin, avadanlıq və məişət əşyalarının adlarını, terminologiyasını və frazeologiyasını yazmaqla lüğət ehtiyatını artırır. toxuculuq, balıqçılıq, xalq təbabəti və s. kəndli dili və onun dialektləri ilə bağlı hər şey var. Vinoqradov qeyd edir ki, sənətkarlıq və texniki ixtisasların dili də yazıçı üçün maraqlı idi, nəcib həyatın, hobbilərin və əyləncələrin dili də. Ovçuluq, qumar oyunları, hərbi dialektlər və jarqon Qoqolun diqqətini cəlb edirdi.

Vinoqradov vurğulayır ki, Qoqol inzibati dili, onun üslubunu və ritorikasını xüsusilə yaxından müşahidə edirdi.

Vinoqradov qeyd edir ki, Qoqol şifahi nitqdə ilk növbədə zadəgan-kəndli xalq dilinin lüğəti, frazeologiyası və sintaksisi, şəhər ziyalılarının danışıq dili və bürokratik dillə maraqlanırdı.

V.Vinoqradovun fikrincə, Qoqolun tacirlərin peşəkar dil və dialektlərinə marağı xarakterikdir.

Qoqol öz dövrünün ədəbi dili ilə kilsənin peşəkar dili arasındakı əlaqəni islahat etməyin yollarını tapmağa çalışırdı. Vinoqradov qeyd edir ki, o, kilsə simvollarını və frazeologiyasını ədəbi nitqə daxil etmişdir. Qoqol inanırdı ki, kilsə dilinin elementlərinin ədəbi dilə daxil edilməsi sümükləşmiş və aldadıcı işgüzar və bürokratik dilə can verəcək. .

Qoqol Nikolay Vasilyeviç - məşhur rus yazıçısı, parlaq satirik yazıçısı, 1809-cu il martın 20-də Poltava və Mirqorod rayonlarının sərhəddindəki Sorochintsy kəndində, Vasilyevka kəndində bir ailə mülkündə anadan olmuşdur. Qoqolun atası Vasili Afanasyeviç polk katibinin oğlu idi və əcdadı Boqdan Xmelnitskinin tərəfdaşı Hetman Ostap Qoqol, anası isə Marya İvanovnanın qızı hesab edilən köhnə Kiçik Rus ailəsindən idi. məhkəmə müşaviri Kosyarovskinin. Qoqolun atası, yaradıcı, hazırcavab, çox şey görmüş və özünəməxsus təhsil almış, öz malikanəsində qonşuları yığmağı sevən, tükənməz yumorla dolu hekayələri ilə əyləndirən, böyük teatr həvəskarı idi, teatrda tamaşalar qoydu. zəngin bir qonşunun evinə getdi və nəinki onlarda iştirak etdi, hətta Kiçik Rus həyatından öz komediyalarını da bəstələdi və evdar və qonaqpərvər evdar qadın olan Qoqolun anası xüsusi dini meylləri ilə seçildi.

Qoqolun istedadının, xarakterinin və meyllərinin qismən valideynlərindən öyrəndiyi fitri xassələri onsuz da məktəb illərində, Nejin liseyinə yerləşdiriləndə özünü aydın şəkildə büruzə verdi. O, yaxın dostları ilə liseyin kölgəli bağına getməyi və orada ilk ədəbi təcrübələrini cızmağı, müəllimlər və yoldaşlar üçün kaustik epiqramlar yazmağı, onun qeyri-adi müşahidə qabiliyyətini və xarakterik xüsusiyyətlərini açıq şəkildə göstərən hazırcavab ləqəblər və xüsusiyyətlər təklif etməyi sevirdi. yumor. Liseydə fənlərin tədrisi çox dözülməz idi və ən istedadlı gənclər öz biliklərini özünütəhsil yolu ilə artırmalı və bu və ya digər şəkildə mənəvi yaradıcılığa olan tələbatlarını ödəməli idilər. Onlar jurnallara və almanaxlara, Jukovski və Puşkinin əsərlərinə abunə topladılar, Qoqolun çox yaxından iştirak etdiyi, komik rollarda çıxış etdiyi tamaşalar səhnələşdirdilər; Qoqolun da redaktoru seçildiyi öz əlyazma jurnalını nəşr etdi.

N.V.Qoqolun portreti. Rəssam F. Müller, 1840

Ancaq Qoqol ilk yaradıcılıq məşqlərinə o qədər də əhəmiyyət vermədi. Kursun sonunda o, Sankt-Peterburqda dövlət qulluğuna getməyi xəyal etdi, burada ona göründüyü kimi, yalnız geniş fəaliyyət sahəsi və elmin və sənətin həqiqi nemətlərindən istifadə etmək imkanı tapa bildi. Amma Qoqolun 1828-ci ildə kursunu bitirdikdən sonra köçdüyü Sankt-Peterburq xüsusilə ilk vaxtlar onun ümidlərini doğrultmadı. “Dövlət rifahı sahəsində” geniş fəaliyyət əvəzinə, ondan ofislərdə təvazökar təhsil almaqla məhdudlaşmağı xahiş olundu və ədəbi cəhdləri o qədər uğursuz oldu ki, nəşr etdirdiyi ilk əsəri olan “Hans Küchelgarten” poeması oldu. Qoqolun özü tərəfindən kitab mağazalarından götürüldü və onun haqqında mənfi tənqidi rəydən sonra yandırıldı Sahə.

Şimal paytaxtında qeyri-adi yaşayış şəraiti, maddi çatışmazlıqlar və mənəvi məyusluqlar - bütün bunlar Qoqolu ümidsizliyə sürüklədi və getdikcə daha çox onun təxəyyülü və düşüncəsi uşaqlıqda çox sərbəst yaşadığı, çoxlu poetik xatirələrin olduğu doğma Ukraynaya yönəldi. qorunub saxlanılırdı. Onlar onun ruhuna geniş dalğa ilə töküldü və ilk dəfə iki cilddə 1831-ci ildə nəşr olunan "Dikanka yaxınlığındakı fermada axşamlar"ın birbaşa, poetik səhifələrinə töküldü. “Axşamlar” Jukovski və Pletnev, sonra isə Puşkin tərəfindən çox isti qarşılandı və bununla da nəhayət, Qoqolun ədəbi reputasiyasına qovuşdu və onu rus poeziyasının korifeyləri dairəsinə təqdim etdi.

Bu zamandan Qoqolun tərcümeyi-halında ən gərgin ədəbi yaradıcılıq dövrü başlayır. Pərəstiş etdiyi Jukovski və Puşkinə yaxınlıq onu ilhamlandırır, ona can və enerji verirdi. Onların diqqətinə layiq olmaq üçün o, sənətə getdikcə daha çox ağıl və istedad oyunu kimi deyil, ciddi bir məsələ kimi baxmağa başladı. Qoqolun “Portret”, “Nevski prospekti” və “Dəlinin qeydləri”, sonra isə “Burun”, “Köhnə dünya torpaq sahibləri”, “Taras Bulba” kimi heyrətamiz orijinal əsərləri bir-birinin ardınca peyda olur. birinci nəşri), “Viy” və “İvan İvanoviçin İvan Nikiforoviçlə necə mübahisə etməsi hekayəsi” ədəbi aləmdə güclü təəssürat yaratdı. Hamıya aydın idi ki, Qoqolun simasında həqiqətən real əsərlərin yüksək nümunələrini vermək və bununla da rus ədəbiyyatında ilk əsasları artıq qoyulmuş həmin həqiqi yaradıcılıq istiqamətini nəhayət möhkəmləndirmək taleyinə layiq görülmüş böyük, bənzərsiz bir istedad doğulur. Puşkinin dühası tərəfindən. Üstəlik, Qoqolun hekayələrində, demək olar ki, ilk dəfə olaraq, ədəbiyyatın indiyədək yalnız ara-sıra toxunduğu minlərlə, milyonlarla “kiçik insanlara” (hələ səthi də olsa) toxunulur. Bunlar incəsənətin özünün demokratikləşməsi yolunda ilk addımlar idi. Bu mənada Belinskinin təmsil etdiyi gənc ədəbi nəsil Qoqolun ilk hekayələrinin meydana çıxmasını böyük həvəslə qarşıladı.

Amma bu ilk əsərlərdə yazıçının istedadı nə qədər güclü və orijinal olsa da, istər poetik Ukraynanın təravətli, füsunkar havası ilə, istər şən, şən, doğrudan da xalq yumoru ilə, ya da dərin insanlıq və heyrətamiz faciə ilə hopmuşdur. “Palto” və “Dəlinin qeydləri” əsərlərində deyil, onlar Qoqolun yaradıcılığının əsas mahiyyətini, onu rus ədəbiyyatında bir dövr təşkil edən “Baş müfəttiş” və “Ölü canlar”ın yaradıcısı edən şeyləri ifadə edirdilər. . Qoqol “Baş müfəttiş” əsərini yaratmağa başlayandan onun həyatı tamamilə sırf ədəbi yaradıcılıqla məşğul olub.

N.V.Qoqolun portreti. Rəssam A. İvanov, 1841

Onun tərcümeyi-halının zahiri faktları nə qədər sadə və rəngarəng olmasa da, bu dövrdə yaşadığı daxili mənəvi proses də bir o qədər faciəli və ibrətamizdir. Qoqolun ilk əsərlərinin uğuru nə qədər böyük olsa da, onun ədəbi fəaliyyəti hələ də hakim estetik baxışlara uyğun olaraq indiyədək meydana çıxdığı həyatın sadə bədii təfəkkürü və reproduksiyası şəklindəki fəaliyyəti ilə kifayətlənmirdi. Mənəvi şəxsiyyətinin, sanki, bir kənarda, tamamilə passiv, yaradıcılığın bu formasında qalması onu qane etmirdi. Qoqol gizli şəkildə həyat hadisələrinin sadə mülahizələri ilə yanaşı, həm də onların hakimi olmaq arzusunda idi; yaxşılığa doğru həyata birbaşa təsir etmək, vətəndaşlıq missiyasını arzulayırdı. Rəsmi karyerasında bu missiyanı əvvəl məmur və müəllim, sonra isə zəif hazırlaşdığı Sankt-Peterburq Universitetində tarix professoru rütbəsi ilə yerinə yetirə bilməyən Qoqol ədəbiyyata daha böyük həvəslə üz tutur. lakin indi onun sənətə baxışı getdikcə daha sərt, daha çox tələbkar olur; passiv rəssam-təfəkkür edəndən o, nəinki həyat hadisələrini canlandıracaq, onları yalnız təsadüfi və səpələnmiş təəssüratlarla işıqlandıracaq, həm də onları “ruhunun potasından” keçirəcək, şüurlu bir yaradıcıya çevrilməyə çalışır. onları xalqın gözünə çatdır” kimi işıqlı, dərin, ruhlu sintez kimi.

Onda getdikcə daha israrla inkişaf edən bu əhval-ruhiyyənin təsiri ilə Qoqol 1836-cı ildə “Baş müfəttiş”i – qeyri-adi parlaq və kaustik satirasını tamamlayıb səhnəyə qoyur, bu da təkcə müasir inzibati idarəçiliyin yaralarını üzə çıxarmır. sistem, həm də vulqarizasiyanın nə dərəcədə olduğunu göstərdi Bu sistemin təsiri altında yaxşı xasiyyətli rus adamının ən mənəvi xasiyyəti azaldı. Baş Müfəttişin yaratdığı təəssürat qeyri-adi dərəcədə güclü idi. Bununla belə, komediyanın böyük uğuruna baxmayaraq, həm onun istehsalı və çapı zamanı yaranan senzura çətinlikləri, həm də pyesdən tez təsirlənən və onu günahlandıran cəmiyyətin əksəriyyəti tərəfindən Qoqolu çox narahat və kədərləndirdi. vətəni haqqında böhtanlar yazan müəllifdir.

N.V.Qoqol. F. Müllerin portreti, 1841

Bütün bunlardan əsəbiləşən Qoqol xaricə gedir ki, orada, “gözəl məsafədə”, təlaş və xırdalıqlardan uzaqda “Ölü canlar” üzərində işləməyə başlayır. Həqiqətən də, əzəmətli sənət abidələri arasında olan Romada nisbətən sakit həyat əvvəlcə Qoqolun yaradıcılığına faydalı təsir göstərdi. Bir il sonra “Ölü canlar”ın birinci cildi hazır oldu və çap olundu. Nəsrdəki bu yüksək orijinal və özünəməxsus “poema”da Qoqol təhkimli həyat tərzinin geniş mənzərəsini, əsasən yuxarı, yarımmədəniyyətli təhkim təbəqəsində əks olunduğu üçün yan tərəfdən inkişaf etdirir. Bu böyük əsərdə Qoqolun istedadının əsas xüsusiyyətləri - yumor və həyatın mənfi cəhətlərini “yaradılış incilərində” tutmaq və təcəssüm etdirmək fövqəladə bacarığı inkişafda öz apogeyinə çatmışdır. Onun toxunduğu rus həyatının hadisələrinin nisbətən məhdud dairəsinə baxmayaraq, onun yaratdığı psixoloji nüfuzun dərinliyi baxımından bir çox tiplər Avropa satirasının klassik yaradıcılığı ilə rəqabət apara bilir.

“Ölü canlar”ın yaratdığı təəssürat Qoqolun bütün digər əsərlərindən daha heyrətamiz idi, lakin o, həm də Qoqol ilə oxucu kütləsi arasında çox acınacaqlı nəticələrə səbəb olan ölümcül anlaşılmazlıqların başlanğıcı oldu. Qoqolun bu əsəri ilə bütün təhkimçiliyə bənzər həyat tərzinə dönməz, amansız zərbə vurduğu hər kəsə bəlli idi; lakin gənc ədəbi nəsil bu barədə ən radikal nəticələr çıxararkən, cəmiyyətin mühafizəkar təbəqəsi Qoqola qəzəblənir, onu vətəninə böhtan atmaqda ittiham edirdi. Qoqolun özü əsərində bütün insan vulqarlığını cəmləşdirməyə, “insan həyatını dolaşan xırda şeylərin bütün palçıqlarını” üzə çıxarmağa çalışdığı ehtirasdan və parlaq birtərəflilikdən qorxmuşdu. Özünə haqq qazandırmaq və rus həyatına və əsərlərinə real baxışlarını ifadə etmək üçün o, “Dostlarla yazışmalardan seçilmiş keçidlər” kitabını nəşr etdirdi. Orada səslənən mühafizəkar fikirlər rus Qərb radikalları və onların lideri Belinski tərəfindən son dərəcə xoşagəlməz idi. Belinskinin özü də bundan bir qədər əvvəl sosial-siyasi əqidəsini alovlu mühafizəkarlıqdan hər şeyi və hər kəsi nihilist tənqidə çevirdi. Ancaq indi o, Qoqolu keçmiş ideallarına “xəyanət etməkdə” ittiham etməyə başladı.

Sol dairələr zaman keçdikcə daha da güclənən ehtiraslı hücumlarla Qoqola hücum etdilər. Yaxın dostlarından bunu gözləmədiyi üçün şoka düşdü və ruhdan düşdü. Qoqol dini əhval-ruhiyyədə mənəvi dəstək və arxayınlıq axtarmağa başladı ki, yeni mənəvi güclə öz işini - Ölü Canların sonunu - tamamlamağa başlaya bilsin, bu, onun fikrincə, nəhayət, bütün anlaşılmazlıqları aradan qaldırmalı idi. Bu ikinci cilddə Qoqol, “Qərblilərin” istəklərinə zidd olaraq, Rusiyanın sadəcə ruhi və əxlaqi canavarlardan ibarət olduğunu göstərmək niyyətində idi, o, rus ruhunun ideal gözəllik növlərini təsvir etməyi düşünürdü; Bu müsbət növlərin yaradılması ilə Qoqol son akkord kimi öz planına görə birinci satirik cilddən tükənməkdən uzaq olan “Ölü canlar” əsərini tamamlamaq istəyirdi. Lakin yazıçının fiziki gücü artıq ciddi şəkildə zədələnmişdi. Vətənindən uzaqda çox uzun tənha həyat, özünə tətbiq etdiyi sərt asket rejim, əsəb gərginliyi ilə zədələnmiş sağlamlığı - bütün bunlar Qoqolun yaradıcılığını həyat təəssüratlarının dolğunluğu ilə sıx əlaqədən məhrum etdi. Qeyri-bərabər, ümidsiz mübarizədən depressiyaya düşən, dərin narazılıq və həzin anlarda Qoqol “Ölü canlar”ın ikinci cildinin qaralama əlyazmasını yandırdı və tezliklə 21 fevral 1852-ci ildə Moskvada əsəb qızdırmasından öldü.

Talyzin Evi (Nikitsky Bulvarı, Moskva). N.V.Qoqol ömrünün son illərində burada yaşayıb vəfat edib və burada “Ölü canlar”ın ikinci cildini yandırıb.

Qoqolun ondan dərhal sonra gələn ədəbi nəslin yaradıcılığına təsiri böyük və rəngarəng idi, Puşkinin vaxtsız ölümünün çox yarımçıq qoyduğu o böyük vəsiyyətlərə sanki qaçılmaz bir əlavə idi. Puşkinin əsasını qoyduğu böyük milli işi, ədəbi dilin və bədii formaların inkişafı işini parlaq şəkildə başa çatdıran Qoqol, əlavə olaraq, ədəbiyyatın məzmununa iki dərin orijinal axını - kiçik rus xalqının yumorunu və poeziyasını daxil etdi. və o andan bədii ədəbiyyata çevrilən parlaq sosial elementin danılmaz əhəmiyyəti var. O, bu mənanı bədii fəaliyyətə özünün ideal yüksək münasibətinin nümunəsi ilə gücləndirmişdir.

Qoqol bədii fəaliyyətin əhəmiyyətini ondan əvvəl heç vaxt bu qədər parlaq bir səviyyəyə yüksəlmədiyi vətəndaşlıq borcunun zirvəsinə qaldırdı. Müəllifin öz sevimli yaradıcılığını onun ətrafında yaranmış vəhşi vətəndaş təqibləri zamanı fəda etməsinin kədərli epizodu həmişə dərin təsirli və ibrətamiz olaraq qalacaqdır.

Qoqolun tərcümeyi-halı və yaradıcılığı haqqında ədəbiyyat

Kuliş,“Qoqolun həyatı haqqında qeydlər”.

Şenrok,“Qoqolun tərcümeyi-halı üçün materiallar” (M. 1897, 3 cild).

Skabiçevski, "Əsərlər" cild II.

Qoqolun bioqrafik eskizi, red. Pavlenkova.

Nikolay Vasilyeviç Qoqolun yaradıcılığı göy qurşağının bütün rəngləri ilə parıldayan böyük və çoxşaxəli almazla müqayisə edilə bilən ədəbi irsdir.

Nikolay Vasilyeviçin həyat yolunun qısa olmasına (1809-1852) və son on ildə heç bir əsərini bitirməməsinə baxmayaraq, yazıçı rus klassik ədəbiyyatına əvəzsiz töhfələr verib.

Qoqola fırıldaqçı, satirik, romantik və sadəcə gözəl bir hekayəçi kimi baxırdılar. Belə çox yönlülük yazıçının sağlığında da bir fenomen kimi cəlbedici idi. İnanılmaz vəziyyətlər ona aid edilir, bəzən gülünc söz-söhbətlər yayılırdı. Lakin Nikolay Vasilyeviç onları təkzib etmədi. O anlayırdı ki, zaman keçdikcə bütün bunlar əfsanəyə çevriləcək.

Yazıçının ədəbi taleyi həsəd aparır. Hər müəllif öyünə bilməz ki, onun bütün əsərləri onun sağlığında çap olunub və hər bir əsəri tənqidçilərin diqqətini cəlb edib.

Başlayın

Gənc Nikolayı belə qəribə əsər yazmağa nəyin sövq etdiyini söyləmək çətindir, yəqin ki, alman romantizminə olan həvəs. Lakin şeir uğurlu alınmadı. Və ilk mənfi rəylər ortaya çıxan kimi gənc müəllif qulluqçusu Yakimlə birlikdə qalan bütün nüsxələri alıb sadəcə yandırdı.

Bu akt yaradıcılıqda halqavari bir kompozisiyaya çevrildi. Nikolay Vasilyeviç ədəbi səyahətinə əsərlərinin yandırılması ilə başlayıb, yandırılması ilə başa çatıb. Bəli, Qoqol bir növ uğursuzluq hiss edəndə əsərlərinə qəddarlıqla yanaşırdı.

Ancaq sonra Ukrayna folkloru və qədim rus ədəbiyyatı ilə qarışıq olan ikinci bir əsər çıxdı - "Dikanka yaxınlığındakı fermada axşamlar". Müəllif şər ruhlara, şeytanın özünə gülməyi, keçmişlə bu günü, reallıq və uydurmanı birləşdirməyi, bütün bunları şən tonlarda çəkməyi bacarıb.

İki cilddə təsvir olunan bütün hekayələr məmnuniyyətlə qarşılandı. Nikolay Vasilyeviç üçün avtoritet olan Puşkin yazırdı: “Nə poeziya!.. Bütün bunlar indiki ədəbiyyatımızda çox qeyri-adidir”. Belinski də öz “keyfiyyət nişanını” qoydu. Bu uğur idi.

Dahi

Mirqorod- bunlar cəmi dörd hekayədir. Amma hər bir əsər əsl şah əsərdir.

Onların malikanəsində yaşayan iki qoca haqqında hekayə. Onların həyatında heç nə baş vermir. Hekayənin sonunda onlar ölürlər.

Bu hekayəyə müxtəlif yollarla yanaşmaq olar. Müəllif nəyə nail olmağa çalışırdı: rəğbət, mərhəmət, şəfqət? Bəlkə yazıçı insan həyatının alaqaranlıq hissəsinin idilını belə görür?

Çox gənc Qoqol (hekayə üzərində işləyəndə onun cəmi 26 yaşı var idi) əsl, həqiqi sevgini göstərmək qərarına gəldi. O, ümumi qəbul edilmiş stereotiplərdən uzaqlaşdı: gənclər arasında romantika, vəhşi ehtiraslar, xəyanətlər, etiraflar.

İki qoca, Afanasi İvanoviç və Pulçeriya İvanovna bir-birlərinə xüsusi məhəbbət göstərmirlər, nə cismani ehtiyaclardan söhbət gedir, nə də narahat qayğılar. Onların həyatı bir-birinin qayğısına qalır, proqnozlaşdırmaq istəyi, hələ dilə gətirilməmiş istəkləri, zarafat etməkdir.

Lakin onların bir-birinə olan məhəbbəti o qədər böyükdür ki, Pulçeriya İvanovnanın ölümündən sonra Afanasy İvanoviç sadəcə onsuz yaşaya bilməz. Afanasi İvanoviç köhnə mülk kimi zəifləyir, xarab olur və ölümündən əvvəl soruşur: "Məni Pulçeriya İvanovnanın yanına qoyun."

Bu gündəlik, dərin bir hissdir.

Taras Bulbanın hekayəsi

Nikolay Vasilyeviçin Ukrayna haqqında etibarlı tarixi faktları olmasa da, xalq əfsanələri, cüzi salnamə məlumatları, Ukrayna xalq mahnıları ilə kifayətlənərək, bəzən sadəcə mifologiyaya və öz təxəyyülünə müraciət etsə də, kazakların qəhrəmanlığını mükəmməl şəkildə göstərə bildi. Hekayə sözün əsl mənasında bu gün də aktuallığını qoruyan ibrətamiz ifadələrə çevrildi: "Səni mən doğdum, öldürəcəm!", "Səbr et, kazak, sən də ataman olacaqsan!", "Balonlarda hələ də barıt varmı? ?!”

Baş qəhrəmana qarşı şər ruhların və şər ruhların birləşdiyi əsərin mistik əsası süjetin əsasını təşkil edir, bəlkə də ən inanılmaz Qoqol hekayəsidir.

Əsas hərəkət məbəddə baş verir. Burada müəllif özünü şübhə altına almağa icazə verdi: pis ruhları məğlub etmək olarmı? Nə Allahın Kəlamı, nə də xüsusi mərasimlərin icrası kömək etmədiyi halda, iman bu şeytani şənliyə qarşı durmağa qadirdirmi?

Hətta baş qəhrəmanın adı Xoma Brut da dərin məna ilə seçilib. Homa dini prinsipdir (bu, Məsihin şagirdlərindən biri Tomasın adı idi) və Brut, bildiyiniz kimi, Sezarın qatili və dönükdür.

Bursak Brutus üç gecəni kilsədə dua oxumaq məcburiyyətində qaldı. Amma qəbirdən dirilən xanımın qorxusu onu Allahdan razı olmayan mühafizəyə üz tutmağa məcbur etdi.

Qoqol obrazı xanımla iki üsulla mübarizə aparır. Bir tərəfdən duaların köməyi ilə, digər tərəfdən bütpərəst ayinlərin köməyi ilə dairə və sehrlər çəkmək. Onun bu davranışı həyata fəlsəfi baxışları və Tanrının varlığına şübhə ilə izah olunur.

Nəticədə Home Brutusun kifayət qədər inamı yox idi. O, "Viyəyə baxma" deyən daxili səsi rədd etdi. Lakin sehrdə o, ətrafdakı varlıqlarla müqayisədə zəif çıxdı və bu döyüşü uduzdu. Son xoruz banlamasına bir neçə dəqiqə qalmışdı. Qurtuluş bu qədər yaxın idi, amma tələbə bundan istifadə etmədi. Lakin kilsə pis ruhlar tərəfindən murdarlanmış, kimsəsiz qaldı.

İvan İvanoviçin İvan Nikiforoviçlə necə mübahisə etməsi hekayəsi

Nifrət və çəkişmə üçün günahkar bir ehtiras - müəllifin qeyd etdiyi qüsur budur. Qoqol əsas personajların bir-birinə qarşı qurduqları xırda fəndlərə və intriqalara gülür. Bu düşmənçilik onların bütün həyatını xırda və bayağı edir.

Hekayə satira, qrotesk, ironiya ilə doludur. Müəllif heyranlıqla deyəndə ki, İvan İvanoviç də, İvan Nikiforoviç də gözəl insanlardır, oxucu baş qəhrəmanların bütün alçaqlığını və vulqarlığını başa düşür. Torpaq sahibləri cansıxıcılıqdan məhkəmə çəkişmələri üçün səbəblər axtarır və bu, onların həyatının mənasına çevrilir. Və kədərlidir, çünki bu cənabların başqa məqsədi yoxdur.

Peterburq hekayələri

Bəzi əsərlər daha ətraflı təsvir edilməlidir.

Bu Sankt-Peterburq əsərlərindən ən əlamətdarı “Palto” hekayəsidir. Təəccüblü deyil ki, Dostoyevski bir dəfə demişdi: “Biz hamımız Qoqolun paltosundan çıxmışıq”. Bəli, bu, rus yazıçıları üçün əsas əsərdir.

“Palto” kiçik bir insanın klassik obrazını göstərir. Oxucuya xidmətdə əhəmiyyətsiz, hər kəsin incidə biləcəyi məzlum titul məsləhətçi təqdim olunur.

Burada Qoqol daha bir kəşf etdi - balaca adam hamı üçün maraqlıdır. Axı, 19-cu əsrin əvvəlləri ədəbiyyatında dövlət səviyyəli problemlər, qəhrəmanlıqlar, zorakı və ya sentimental hisslər, canlı ehtiraslar, güclü xarakterlər layiqli təsvirlər sayılırdı.

Beləliklə, görkəmli personajların fonunda Nikolay Vasilyeviç tamamilə maraqsız olmalı olan kiçik bir məmuru "ictimaiyyətə buraxır". Burada heç bir dövlət sirri, Vətənin şöhrəti uğrunda mübarizə yoxdur. Ulduzlu səmada sentimentallığa və ah çəkməyə yer yoxdur. Akaki Akakieviçin beynindəki ən cəsarətli fikirlər: "Paltonumuzun yaxasına sansar taxmaq olmazmı?"

Yazıçı həyatın mənası paltosu olan əhəmiyyətsiz bir insanı göstərdi. Onun məqsədləri çox kiçikdir. Başmaçkin əvvəlcə palto xəyal edir, sonra onun üçün pul yığır və oğurlananda sadəcə ölür. Oxucular isə sosial ədalətsizlik məsələsini nəzərə alaraq yazıq məsləhətçiyə rəğbət bəsləyirlər.

Qoqol mütləq Akaki Akakieviçin səfehliyini, qeyri-sabitliyini və səriştəsizliyini göstərmək istəyirdi, yalnız kağızların surətini çıxarmağı bacarır. Amma oxucuda hərarət hissi doğuran bu əhəmiyyətsiz insana şəfqətdir.

Bu şah əsəri nəzərdən qaçırmaq mümkün deyil. Tamaşa həmişə uğur qazanıb, o cümlədən müəllif aktyorlara yaradıcılıq üçün yaxşı əsas verdiyinə görə. Tamaşanın ilk buraxılışı zəfər idi. Məlumdur ki, “Baş Müfəttiş” nümunəsi istehsalı müsbət qəbul edən və bürokratiyanın tənqidi kimi qiymətləndirən İmperator I Nikolayın özü idi. Hər kəs komediyanı məhz belə gördü.

Lakin Qoqol sevinmədi. Onun işi başa düşülmədi! Deyə bilərik ki, Nikolay Vasilyeviç özünü ləkələməyə başladı. Məhz “Baş müfəttiş”lə yazıçı hər hansı nəşrindən sonra ədəbi pilləni daha da yüksəldərək yaradıcılığını daha sərt qiymətləndirməyə başlayır.

“Baş müfəttiş”ə gəlincə, müəllif çoxdan onun başa düşüləcəyinə ümid edirdi. Ancaq on il keçsə də, bu baş vermədi. Sonra yazıçı “Baş Müfəttişə İddia” əsərini yaratdı, burada oxucuya və tamaşaçıya bu komediyanın necə düzgün başa düşülməsini izah edir.

Əvvəla, müəllif heç nəyi tənqid etmədiyini bildirir. Və bütün məmurların qəribə olduğu bir şəhər Rusiyada mövcud ola bilməz: "İki və ya üç olsa belə, layiqlilər olacaq." Tamaşada göstərilən şəhər isə hər kəsin içində oturan mənəvi şəhərdir.

Belə çıxır ki, Qoqol öz komediyasında insanın ruhunu göstərmiş, insanları mürtədliyini başa düşməyə, tövbə etməyə çağırmışdır. Müəllif bütün qüvvəsini epiqrafa sərf edib: “Üzün əyridirsə, güzgünü qınamağın mənası yoxdur”. Və başa düşülməyəndən sonra bu ifadəni özünə qarşı çevirdi.

Lakin şeir həm də torpaq sahibi Rusiyaya qarşı tənqid kimi qəbul edilirdi. Onlar həm də təhkimçiliyə qarşı mübarizə çağırışını gördülər, baxmayaraq ki, əslində Qoqol təhkimçiliyin rəqibi deyildi.

“Ölü canlar”ın ikinci cildində yazıçı müsbət nümunələr göstərmək istəyib. Məsələn, o, torpaq sahibi Kostanjoqlo obrazını o qədər ləyaqətli, zəhmətkeş və ədalətli kimi çəkib ki, qonşu torpaq sahibinin adamları onun yanına gəlib onları almasını xahiş edirlər.

Müəllifin bütün fikirləri parlaq idi, lakin özü də hər şeyin səhv getdiyinə inanırdı. Qoqolun “Ölü canlar”ın ikinci cildini ilk dəfə hələ 1845-ci ildə yandırdığını hamı bilmir. Bu estetik uğursuzluq deyil. Sağ qalan kobud əsərlər göstərir ki, bəzi tənqidçilərin iddia etdiyi kimi, Qoqolun istedadı heç də qurumayıb. İkinci cildin yandırılması müəllifin dəliliyini yox, tələblərini ortaya qoyur.

Ancaq Nikolay Vasilyeviçin yüngül dəliliyi haqqında şayiələr tez yayıldı. Hətta yazıçının yaxın ətrafı, axmaqlıqdan uzaq insanlar da yazıçının həyatdan nə istədiyini başa düşə bilmirdilər. Bütün bunlar əlavə uydurmaların yaranmasına səbəb oldu.

Amma üçüncü cild üçün də ideya var idi, burada ilk iki cilddəki qəhrəmanların görüşməsi nəzərdə tutulurdu. Müəllifin əlyazmalarını məhv etməklə bizi nədən məhrum etdiyini ancaq təxmin etmək olar.

Nikolay Vasilyeviç etiraf edirdi ki, həyatının əvvəllərində hələ yeniyetməlik illərində yaxşı və şər məsələsi onu asan narahat etmirdi. Oğlan şərlə mübarizə aparmağın yolunu tapmaq istəyirdi. Bu suala cavab axtarışı onun çağırışını yenidən müəyyənləşdirdi.

Metod tapıldı - satira və yumor. Cəlbedici olmayan, yararsız və ya çirkin görünən hər şey gülməli olmalıdır. Qoqol deyirdi: "Hətta heç nədən qorxmayanlar da gülməkdən qorxurlar."

Yazıçı situasiyanı gülməli tərəflə çevirmək bacarığını o qədər inkişaf etdirib ki, onun yumoru xüsusi, incə əsas alıb. Dünyaya görünən gülüş özündə göz yaşlarını, məyusluğu, kədəri gizlədir, əyləndirmək mümkün olmayan, əksinə, kədərli düşüncələrə səbəb olur.

Məsələn, "İvan İvanoviçin İvan Nikiforoviçlə necə mübahisə etməsi haqqında nağıl" adlı çox gülməli hekayəsində, barışmaz qonşular haqqında məzəli hekayədən sonra müəllif belə qənaətə gəlir: "Bu dünyada darıxdırıcıdır, cənablar!" Məqsəd əldə olundu. Oxucu kədərlənir, çünki ortaya çıxan vəziyyət heç də gülməli deyil. Eyni təsir komediya nöqteyi-nəzərindən təqdim olunsa da, bütöv bir faciənin oynanıldığı “Dəlinin qeydləri” hekayəsini oxuduqdan sonra da yaranır.

Əgər erkən iş əsl şənliyi ilə seçilirsə, məsələn, "Dikanka yaxınlığındakı fermada axşamlar", o zaman müəllif yaşla daha dərin araşdırmalar istəyir və oxucunu və tamaşaçını buna çağırır.

Nikolay Vasilyeviç gülüşün təhlükəli ola biləcəyini başa düşdü və senzuradan yan keçmək üçün müxtəlif hiylələrə əl atdı. Məsələn, Jukovski imperatorun özünü etibarsız məmurları ələ salmaqda etibarsız heç nə olmadığına inandırmasaydı, Baş Müfəttişin səhnə taleyi heç nəticə verməzdi.

Bir çoxları kimi, Qoqolun da pravoslavlığa gedən yolu asan deyildi. O, əzab-əziyyətlə, səhvlər edərək, şübhə edərək, həqiqətə gedən yolu axtarırdı. Amma onun bu yolu tapması kifayət etmədi. Bunu başqalarına da göstərmək istəyirdi. O, özünü hər pislikdən təmizləmək istəyirdi və hamıya bunu etməyi təklif edirdi.

Gənc yaşlarından oğlan həm pravoslavlığı, həm də katolikliyi öyrəndi, dinləri müqayisə etdi, oxşarlıqları və fərqləri qeyd etdi. Və bu həqiqət axtarışı onun bir çox əsərlərində öz əksini tapmışdır. Qoqol nəinki İncil oxudu, həm də çıxarışlar etdi.

Böyük bir sirr kimi məşhurlaşaraq, o, son yarımçıq işi olan "Dostlarla yazışmalardan seçilmiş keçidlər"də başa düşülmədi. Və kilsə "Seçilmiş yerlər"ə mənfi reaksiya verdi, "Ölü Canlar" müəllifinin moizələr oxumasının qəbuledilməz olduğuna inandı.

Xristian kitabının özü həqiqətən ibrətamiz idi. Müəllif liturgiyada baş verənləri izah edir. Bu və ya digər hərəkətin hansı simvolik mənası var? Lakin bu iş tamamlanmadı. Ümumiyyətlə, yazıçının həyatının son illəri zahiridən daxiliyə dönüşdür.

Nikolay Vasilyeviç monastırları çox gəzir, xüsusən də tez-tez Vvedenskaya Optina Ermitajını ziyarət edir, burada ruhani müəllimi Elder Macarius var. 1949-cu ildə Qoqol bir keşiş, ata Matvey Konstantinovski ilə tanış oldu.

Yazıçı ilə Archpriest Matvey arasında tez-tez mübahisələr olur. Üstəlik, Nikolayın təvazökarlığı və təqvası kahin üçün kifayət deyil: "Puşkindən imtina et";

Qoqol heç bir imtina etməsə də, mənəvi müəlliminin fikri danılmaz bir səlahiyyət kimi onun üzərində dolanırdı. Yazıçı keşişi “Ölü canlar”ın ikinci cildini son variantında oxumağa inandırır. Və keşiş əvvəlcə imtina etsə də, sonradan işə öz qiymətini vermək qərarına gəldi.

2-ci hissənin Qoqol əlyazmasının ömür boyu yeganə oxucusu proto-keşiş Metyudur. Təmiz orijinalı müəllifə qaytaran keşiş nəsr şeirinə asanlıqla mənfi qiymət vermədi, onu məhv etməyi məsləhət gördü; Əslində, böyük klassikin yaradıcılığının taleyinə təsir edən məhz budur.

Konstantinovskinin məhkum edilməsi və bir sıra başqa hallar yazıçını yaradıcılıqdan əl çəkməyə sövq etdi. Qoqol əsərlərini təhlil etməyə başlayır. Demək olar ki, yeməkdən imtina etdi. Qaranlıq fikirlər ona getdikcə daha çox qalib gəlir.

Hər şey Qraf Tolstoyun evində baş verdiyi üçün Qoqol ondan əlyazmaları Moskva Metropoliti Filaretə verməsini xahiş etdi. Ən yaxşı niyyətlə qraf belə bir xahişi yerinə yetirməkdən imtina etdi. Sonra, gecə gec saatlarda Nikolay Vasilyeviç Semyonun xidmətçisini oyatdı ki, sobanın klapanlarını açıb bütün əlyazmalarını yandırsın.

Görünür, yazıçının gözlənilməz ölümünü əvvəlcədən müəyyən edən bu hadisə idi. O, oruc tutmağa davam etdi və dostların və həkimlərin hər hansı köməyini rədd etdi. Sanki özünü saflaşdırır, ölümə hazırlaşırdı.

Demək lazımdır ki, Nikolay Vasilyeviç tərk edilməmişdir. Ədəbi ictimaiyyət ən yaxşı həkimləri xəstənin yatağına göndərirdi. Bütün professorlar şurası toplandı. Amma görünür, məcburi müalicəyə başlamaq qərarı gecikdi. Nikolay Vasilyeviç Qoqol vəfat etdi.

Pis ruhlar haqqında bu qədər yazan yazıçının imana dalması təəccüblü deyil. Yer üzündə hər kəsin öz yolu var.