საყვირი (მუსიკალური ინსტრუმენტი): ტიპები, ფოტოები. საყვირი მუსიკალური ინსტრუმენტია. საყვირის შესახებ - ყველაფერი ელექტრონული მუსიკის შექმნის შესახებ დიდი საყვირის მუსიკალური ინსტრუმენტის სახელი
საყვირი - მუსიკალური ინსტრუმენტი
მილი(იტალიური თრომბა, ფრ. საყვირი, გერმანული ტროპეტი, ინგლისური საყვირი) არის ალტოსოპრანოს რეგისტრის სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი, სპილენძის ინსტრუმენტებს შორის ყველაზე მაღალი ხმით. ბუნებრივი საყვირი უძველესი დროიდან გამოიყენებოდა როგორც სასიგნალო ინსტრუმენტი და დაახლოებით მე-17 საუკუნიდან იგი ორკესტრის ნაწილი გახდა. სარქვლის მექანიზმის გამოგონებით საყვირმა მიიღო სრული ქრომატული მასშტაბი და XIX საუკუნის შუა ხანებიდან კლასიკური მუსიკის სრულფასოვან ინსტრუმენტად იქცა. ინსტრუმენტს აქვს ნათელი, ბრწყინვალე ტემბრი და გამოიყენება როგორც სოლო ინსტრუმენტი, სიმფონიურ და სპილენძის ორკესტრებში, ასევე ჯაზსა და სხვა ჟანრებში.
საყვირის ზარის ხმა უძველესი დროიდან იყო ცნობილი მწყემსებისთვის, მონადირეებისთვის და მეომრებისთვის. ჩვენს წელთაღრიცხვამდე დიდი ხნით ადრე ეგვიპტელებმა, ბერძნებმა და რომაელებმა იცოდნენ საყვირი. შუა საუკუნეებში საყვირი აქტიურად მონაწილეობდა რაინდულ ცერემონიებში, თამაშებსა და ტურნირებში, ლაშქრობებში და ბრძოლაში დასვენების დროს. პირველად საყვირი საოპერო ორკესტრში შემოიტანა იტალიელმა კომპოზიტორმა კ. მონტევერდიმ, როდესაც 1607 წელს მან შეადგინა ფანფარა 5 დამოუკიდებელი საყვირის ნაწილისგან თავისი პირველი ოპერის "ორფეოსის" უვერტიურაში.
იმის გასაგებად, თუ როგორ მუშაობს საყვირი, მივმართოთ მის ისტორიულ ძმას, ცნობილ პიონერ ბაგლს, ყველა შეკრების, მიტინგისა და ბანაკის ცხოვრების შეუცვლელ მონაწილეს. იგი ხასიათდება მოწყობილობის სიმარტივით. ეს არის ლითონის მილი (ლულა), ორმაგად დაკეცილი წაგრძელებულ ოვალურ ფორმაში, რათა ინსტრუმენტი უფრო კომფორტული გახდეს. ლულის ხვრელის ორი მესამედი ცილინდრულია, ხოლო მესამე, თანდათან ფართოვდება, იქცევა "ზარად" - ზარად.
ასეთ ინსტრუმენტზე შეგიძლიათ მხოლოდ 5-6 ბგერის გამოცემა. ამიტომ მას ბუნებრივ მილს უწოდებენ.
თანამედროვე მილი დაფუძნებულია იმავე მოწყობილობაზე. მაგრამ ბუნებრივისგან განსხვავებით, მას აქვს სპეციალური სარქვლის მექანიზმი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ მიიღოთ ქრომატული მასშტაბის ყველა ეტაპი - 33-35 ბგერა. საყვირზე ხმის გამომუშავებაში დიდ როლს თამაშობს წვერი - მუნდშტუკი. მისი კარგი სათამაშო თვისებები ისეთივე მნიშვნელოვანია, როგორც თავად ინსტრუმენტის მაღალი დაკვრის შესაძლებლობები.
საყვირს არ აქვს კლავიატურა წინ, როგორც პიანისტს. მან უნდა წარმოიდგინოს ეს თავის წარმოსახვაში, ჩამოაყალიბოს ტუჩები შესაბამისად და სუნთქვის წნევით მხარი დაუჭიროს ენისა და თითების მკაფიო კოორდინირებულ მოქმედებებს. მხოლოდ ხანგრძლივი, სისტემატური ვარჯიშის შემდეგ ხდება ინსტრუმენტი მორჩილი და მუსიკოსს შეუძლია მასზე შეასრულოს რეესტრში ხელმისაწვდომი ნებისმიერი ერთხმიანი ნაწარმოები.
მილების ტიპები
საყვირის ყველაზე გავრცელებული ტიპია საყვირი B ბინაში (B-ში), რომელიც ჟღერს მის დაწერილ ნოტებზე დაბალი ტონით. ამერიკული ორკესტრები ხშირად იყენებენ საყვირს C-ში (C-ში), რომელიც არ გადადის და აქვს ოდნავ უფრო კაშკაშა, ღია ხმა, ვიდრე საყვირის B-ში. გამოყენებული საყვირის რეალური მოცულობა არის e-დან (მცირე ოქტავა E)-მდე c³-მდე. (მესამე ოქტავამდე), თანამედროვე მუსიკასა და ჯაზში შესაძლებელია უფრო მაღალი ბგერების ამოღება. ნოტები იწერება ტრიპლეტით, როგორც წესი, საკვანძო ნიშნების გარეშე, ერთი ტონით მაღალი ვიდრე საყვირის ფაქტობრივი ხმა B-ში და საყვირის ფაქტობრივი ბგერის შესაბამისად C-ში. სარქვლის მექანიზმის მოსვლამდე და გარკვეული პერიოდის შემდეგ. რომ, არსებობდა მილები სიტყვასიტყვით ყველა შესაძლო ტინინგში: D-ში, Es-ში, E-ში, F-ში, G-ში და A-ში, რომელთაგან თითოეული გამიზნული იყო მუსიკის გარკვეულ კლავიშში შესრულების გასაადვილებლად. როგორც საყვირის ოსტატობა გაუმჯობესდა და თავად საყვირის დიზაინი გაუმჯობესდა, ამდენი ინსტრუმენტის საჭიროება გაქრა. ჩვენს დროში მუსიკა ყველა კლავიშზე სრულდება ან საყვირზე B-ში ან საყვირზე C-ში.
მილების სხვა ტიპები მოიცავს:
- ალტო საყვირი G-ში ან F-ში, რომელიც სრულყოფილად ჟღერს დაწერილ ნოტებზე მეოთხე ან მეხუთედ დაბალი და განკუთვნილია ბგერების დაკვრაზე დაბალ რეგისტრში (რახმანინოვი - მესამე სიმფონია). დღესდღეობით იგი ძალიან იშვიათად გამოიყენება, ხოლო სამუშაოებში, სადაც მისი ნაწილია ჩართული, გამოიყენება ფლიგელჰორნი.
- ბასი საყვირი B-ში, ჩვეულებრივ საყვირზე ოქტავაზე დაბალი და წერილობით ნოტებზე მაჟორული ნოტით დაბალი. იგი გამოვიდა ხმარებიდან მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრისთვის, ამჟამად მისი ნაწილი შესრულებულია ტრომბონზე, რეგისტრით, ტემბრით და სტრუქტურით მის მსგავს ინსტრუმენტზე.
- საყვირის პიკოლო(პატარა მილი). ჯიში, რომელიც განვითარდა მე-19 საუკუნის ბოლოს, ამჟამად განიცდის აღორძინებას ადრეული მუსიკისადმი განახლებული ინტერესის გამო. იგი გამოიყენება B-ბრტყელ ტუნინგში (B-ში) და შეიძლება დარეგულირდეს A-ში (A-ში) მკვეთრი კლავიშებისთვის. ჩვეულებრივი მილისგან განსხვავებით, მას აქვს ოთხი სარქველი. ბევრი საყვირის დამკვრელი იყენებს პატარა საყვირისთვის უფრო პატარა პირს, რაც, თუმცა, გავლენას ახდენს ინსტრუმენტის ტემბრზე და მის ტექნიკურ მოქნილობაზე. გამორჩეულ საყვირებს შორის არიან უინტონ მარსალისი, მორის ანდრე, ჰოკენ ჰარდენბერგერი.
სიმფონიური ორკესტრის სპილენძის განყოფილებაში საყვირი ყველაზე მაღალი ინსტრუმენტია დიაპაზონში. ჩვენ ჩვეულებრივ გვესმის მისი ხმა, როდესაც მუსიკის შინაგანი დაძაბულობა აღწევს უმაღლეს წერტილს. სწორედ ის ანიჭებს ორკესტრის ჟღერადობას საოცარ საზეიმოდ და აღფრთოვანებას. საყვირი ჩართულია ბევრ მწვავე, დრამატულ მომენტში, გმირული, ძლიერი ნებისყოფის და გაბედული გამოსახულებების შექმნაში მის გარეშე. ამავდროულად, საყვირს შეუძლია ძალიან ჩუმად და რბილად დაკვრა. მისი დინამიური დიაპაზონი მერყეობს ძლივს გასაგონიდან განსაცვიფრებლად ძლიერ ხმებამდე.
სპილენძის ჯგუფში საყვირი მთავარ როლს ასრულებს. ის ჩვეულებრივ ასრულებს პირველ მელოდიურ ხმას. საყვირი არის სოლისტი პოპ ორკესტრებში, ჯაზში და ვოკალურ და ინსტრუმენტულ ანსამბლებში.
საყვირის ექსპრესიული და ტექნიკური შესაძლებლობები იმდენად დიდია, რომ წარსულისა და აწმყოს ბევრმა კომპოზიტორმა მიუძღვნა საკონცერტო ვირტუოზული ნაწარმოებები. ეს არის კონცერტები საყვირისთვის და ორკესტრისთვის J. Haydn, J. Hummel, A. F. Gedicke, S. N. Vasilenko, A. G. Harutyunyan, A. N. Pahmutova.
მილების ისტორია
საყვირი ერთ-ერთი უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტია. ამ ტიპის უძველესი საკრავების ხსენება დაახლოებით 3600 წლით თარიღდება. ე.
მილები არსებობდა მრავალ ცივილიზაციაში - ძველ ეგვიპტეში, ძველ საბერძნეთში, ძველ ჩინეთში და ა.შ. და გამოიყენებოდა როგორც სასიგნალო ინსტრუმენტები. საყვირი ამ როლს ასრულებდა მრავალი საუკუნის განმავლობაში მე-17 საუკუნემდე.
შუა საუკუნეებში საყვირები არმიის სავალდებულო წევრები იყვნენ მხოლოდ მათ შეეძლოთ, სიგნალის გამოყენებით, მეთაურის ბრძანების სწრაფად გადაცემა არმიის სხვა ნაწილებში. საყვირზე დაკვრის ხელოვნება ითვლებოდა „ელიტარულად“ მას მხოლოდ სპეციალურად შერჩეული ადამიანები ასწავლიდნენ. მშვიდობიანობის დროს საყვირებს ისმოდნენ სადღესასწაულო მსვლელობებზე, რაინდულ ტურნირებზე, დიდ ქალაქებში იყო "კოშკის" საყვირის თანამდებობა, რომლებიც აცხადებდნენ მაღალი თანამდებობის პირის ჩამოსვლას, დღის დროის შეცვლას (ამგვარად მოქმედებს როგორც ერთგვარი საათი), მტრის ჯარის მიახლოება ქალაქთან და სხვა მოვლენები.
შუა საუკუნეებისა და რენესანსის მიჯნაზე, მილების წარმოების ტექნოლოგიის გაუმჯობესების წყალობით, ამ ინსტრუმენტების მიმართ ინტერესი მნიშვნელოვნად გაიზარდა. ბაროკოს ეპოქაში კომპოზიტორებმა დაიწყეს ორკესტრში საყვირის ნაწილების შეტანა. გამოჩნდნენ ვირტუოზი შემსრულებლები, რომლებიც ფლობდნენ "კლარინოს" ხელოვნებას (საყვირის ზედა რეგისტრში დიატონური სასწორის დაკვრა აფეთქების გამოყენებით). ბაროკოს პერიოდს სამართლიანად შეიძლება ეწოდოს "ბუნებრივი საყვირის ოქროს ხანა". კლასიციზმისა და რომანტიზმის მოსვლასთან ერთად, რომლის ფუნდამენტური პრინციპი იყო მელოდია, ბუნებრივი საყვირები, რომლებსაც არ შეუძლიათ მელოდიური ხაზების შესრულება, უკანა პლანზე ქრება და ორკესტრებში გამოიყენება მხოლოდ ტუტში, მასშტაბის ძირითადი საფეხურების შესასრულებლად.
სარქვლის მექანიზმი, რომელიც გამოიგონეს 1830-იან წლებში და რომელმაც საყვირს ქრომატული მასშტაბი მისცა, თავიდან ფართოდ არ გამოიყენებოდა, რადგან ყველა ქრომატული ბგერა არ იყო ინტონაციურად სუფთა და იდენტური ტემბრით. იმ დროიდან მოყოლებული, სპილენძის ჯგუფში ზედა ხმა სულ უფრო და უფრო და უფრო მიენიჭა კორნეტს, ინსტრუმენტს, რომელიც დაკავშირებულია საყვირთან, უფრო რბილი ტემბრით და უფრო მოწინავე ტექნიკური შესაძლებლობებით. კორნეტები (საყვირებთან ერთად) ორკესტრის მუდმივი ინსტრუმენტები იყო მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე, როდესაც ინსტრუმენტების დიზაინის გაუმჯობესებამ და საყვირის შემსრულებელთა უნარების გაუმჯობესებამ პრაქტიკულად აღმოფხვრა სრულყოფილების და ტემბრის პრობლემა და კორნეტები გაქრა ორკესტრიდან. დღესდღეობით, კორნეტების საორკესტრო ნაწილები, როგორც წესი, სრულდება საყვირებზე, თუმცა ზოგჯერ გამოიყენება ორიგინალური ინსტრუმენტი.
დღესდღეობით, საყვირი ფართოდ გამოიყენება, როგორც სოლო ინსტრუმენტი, სიმფონიურ და ბრასის ჯგუფებში, ასევე ჯაზში, ფანკში, სკაში და სხვა ჟანრებში.
სხვადასხვა ჟანრის გამორჩეულ სოლო საყვირებს შორის არიან მორის ანდრე, ლუი არმსტრონგი, დიზი გილესპი, ტიმოფეი დოკშიცერი, მაილს დევისი, უინტონ მარსალისი, სერგეი ნაკარიაკოვი, გეორგი ორვიდი, ედი კალვერტი.
სტატიის მუდმივი მისამართი: საყვირი მუსიკალური ინსტრუმენტია. მილის შესახებ
საიტის სექციები
ელექტრონული მუსიკის ფორუმი
კლარნეტის შესახებ
თუ ჰობოე, ფლეიტა და ფაგოტი ორკესტრში ოთხ საუკუნეზე მეტია იყო, კლარნეტი მტკიცედ შემოვიდა მასში მხოლოდ მე -18 საუკუნეში. კლარნეტის წინაპარი იყო შუა საუკუნეების ხალხური საკრავი - შალუმეოს მილი. ითვლება, რომ 1690 წელს გერმანელმა ოსტატმა დენერმა მოახერხა მისი გაუმჯობესება. ზედა...
Pipe on Wikimedia Commonsმილის სტრუქტურა
სტაკატოს ტექნიკა საყვირზე არის ბრწყინვალე და სწრაფი (გარდა ყველაზე ექსტრემალური რეგისტრებისა). ერთჯერადი, ორმაგი და სამმაგი სტაკატო მიიღწევა უკიდურესი სიცხადით.
სარქვლის ტრილების უმეტესობა კარგად მუშაობს თანამედროვე საყვირებზე.
მუნჯის გამოყენება
საყვირზე მუნჯი საკმაოდ ხშირად გამოიყენება, თუ საჭიროა ხმის სიძლიერის შეცვლა (ჭიქა მუნჯი-სოკო, თაიგული, პლანგები და კეპები) ან უფრო ხშირად ტემბრი (ჩვეულებრივი მსხალი). დადუმება კლასიკური საყვირისთვის ( მსხალი) - მსხლის ფორმის ნიკელის ბლანკი ჩასმული ბუდეში. ფორტე მკვეთრად და გროტესკულად ჟღერს მილის კედლის კანკალით შექმნილი ზარის ტონის წყალობით, სადაც მუნჯი თითქმის ბლოკავს ჰაერის გასასვლელს (მსგავსი ტექნიკა რქაზე ჩერდება) და პიანინო ასეთი მუნჯით იძლევა ჟღერადობის ეფექტს. მანძილი, ტიპიური ხრაშუნის ხმის შენარჩუნებისას, გამოიყენება თანამედროვე მუსიკაშიც ჭიქა მსხლის ფორმის მუნჯისთვის(მთელი მდუმარე სოკო) იძლევა რბილ, ოდნავ კვნესის ხმას. ჯაზის საყვირი იყენებს მდუმარების მრავალფეროვნებას ყველა სახის ხმოვანი ეფექტების შესაქმნელად - ღრიალი, ღრიალი და ა.შ. მთავარია. გასწორებული მსხალი, რომელიც ხსნის გასასვლელს (ხმა არის მკვეთრი და მძიმე, მაგრამ ზარის მელოდიის და ხრაშუნის გარეშე), პირდაპირ მუნჯზე წყნარი შორეული ხმა შეუძლებელია, ჰარმონია- კვერთხი ჯოხით ჰაერის გასათავისუფლებლად, რომელიც გამოიყენება დისტანციურად ხმის შესაქმნელად (რომელიც უკეთესად მუშაობს, ვიდრე ჩვეულებრივ აფეთქებულზე, რადგან არ არის ხრაშუნა) და მეოუ-მიოუს ეფექტებისთვის (ჯოხის მოძრაობების გამოყენებით) - Harmon ყოველთვის ჟღერს მხოლოდ მშვიდად და შორს. ისეთი მუნჯები, როგორიცაა ვავერიდა ბუკეტიდამზადებულია ხისგან და არაფერი აქვს საერთო მსხალთან (სწორი და ჰარმონიული არის მოდიფიცირებული მსხალი, რათა გააძლიეროს მისი თვისებები ხმამაღალი და მშვიდი ხმით). თაიგული არის ხის კონუსი (ხმა იშლება და აქვს ოდნავ კლარნეტის მსგავსი ელფერი), აძლევს ტემბრს სასიყვარულო ლექსებისთვის დამახასიათებელ ტკბილ, გარკვეულწილად სიცილის ტონს (ალტო საყვირის ტემბრი ყველაზე ძლიერად დამახინჯებულია ბუკეტით, მას აქვს სრულიად უხეში ხმა). თუმცა უფრო ხშირად მას ხმის შესარბილებლად იყენებენ. ჭიქა მსხალი (სოკო), უფრო უნივერსალური მუსიკის ჟანრში. (რადგან ის ძალიან აქვეითებს ხმას, ჯაზში, რომელიც მოითხოვს მკაცრ ტესტურ დინამიკას „ქალის“ ხმების ჰეგემონიასთან ერთად, ფინჯანი მსხალი ან სოკო უფრო ხშირად გამოიყენება ტრომბონებზე; სიმფონიურ მუსიკაში იგი თანაბრად გამოიყენება საყვირებზე და ტრომბონებზე) waver იძლევა ყმუილის ხმას. ტაბლეტები (ან Plangers) არის გარე მუნჯი ქუდების, ჭიქების სახით, როგორც დახურული, ასევე ნახვრეტებით, დამზადებული სპილენძისა და ხისგან, ასევე არის პლასტმასის, რბილი პლასტმასის და თუნდაც რეზინის ქუდები (რეზინის ქუდი არის ცნობილი wah ჟღერადობა. ჩატანუგა ჩუჩუ გლენ მილერი). დიდი ქუდი (" სიღრმის ტაბლეტი") ოდნავ ცვლის ტემბრს, მაგრამ ყველაზე მეტად მდუმარება აქვეითებს ხმის სიძლიერეს (გამოიყენება განსაკუთრებით მშვიდი ხმისთვის). განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს ცნობილი კუპრონიკელის ჭიქები - ელინგტონის ღია მუნჯი (უფრო სწორად, ელინგტონის ორკესტრის მუნჯი, რომელიც მისმა შემოიღო. საყვირი Cootie Williams), რომელიც წარმოუდგენელ სიცილის ან კვნესის ხმას იძლევა, განსაკუთრებით ეფექტურია ორმაგი მუნჯი პარალელურად გამოყენებისას (შიდა მინი მსხალი უფრო ტკბილი ხმით და შიდა მინი მსხალი - ორმაგი მუნჯი მსხლის ტაბლეტი გამოიყენება ცნობილი Caravan Another, დახურული ნიკელის თასი Kubop, რომელიც მოვიდა ლათინური ამერიკის მუსიკა (კუბა, ვენესუელა, ბრაზილია) - მისი ტემბრი არის ბრწყინვალე, ოდნავ კანკალებს.
მილების ტიპები
საყვირის ყველაზე გავრცელებული ტიპია საყვირი B ბინაში (B-ში), რომელიც ჟღერს მის დაწერილ ნოტებზე დაბალი ტონით. ამერიკული ორკესტრები ხშირად იყენებენ საყვირს C (C-ში) ტუნინგში, რომელიც არ ტრანსპოზირებს და აქვს ოდნავ უფრო კაშკაშა, ღია ჟღერადობა, ვიდრე საყვირის B-ში. გამოყენებული საყვირის ხმის რეალური მოცულობა არის ე(მცირე ოქტავა E) მდე გ 3 (მესამე ოქტავამდე), თანამედროვე მუსიკასა და ჯაზში შესაძლებელია უფრო მაღალი ბგერების ამოღება. ნოტები იწერება ტრიპლეტით, როგორც წესი, საკვანძო ნიშნების გარეშე, ერთი ტონით მაღალი ვიდრე საყვირის ფაქტობრივი ხმა B-ში და საყვირის ფაქტობრივი ბგერის შესაბამისად C-ში. სარქვლის მექანიზმის მოსვლამდე და გარკვეული პერიოდის შემდეგ. რომ, არსებობდა მილები სიტყვასიტყვით ყველა შესაძლო ტინინგში: D-ში, Es-ში, E-ში, F-ში, G-ში და A-ში, რომელთაგან თითოეული გამიზნული იყო მუსიკის გარკვეულ კლავიშში შესრულების გასაადვილებლად. საყვირის დაკვრის უნარის გაზრდით და თავად საყვირის დიზაინის გაუმჯობესებით, ამდენი ინსტრუმენტის საჭიროება გაქრა და თავად საკრავის მილი უფრო მოკლე და სქელი გახდა (მისი დაკვრა შეიცვალა ოქტავით, თუმცა ტესიტურა იგივე დარჩა) . დღესდღეობით მუსიკა ყველა კლავიშზე სრულდება ან საყვირზე B-ზე, ან ძალიან იშვიათად საყვირზე C-ზე.
მილების სხვა ტიპები, რომლებიც ახლა გავრცელებულია, მოიცავს:
- საყვირის პიკოლო(პატარა მილი). ჯიში, რომელიც განვითარდა მე-19 საუკუნის ბოლოს, ამჟამად განიცდის ახალ ზრდას ადრეული მუსიკის (ბაროკოს) მიმართ აღორძინებული ინტერესის გამო, განსაკუთრებით ჯ. ბახი. იგი გამოიყენება B-ბრტყელ ტუნინგში (B-ში) და შეიძლება დარეგულირდეს A-ში (A-ში) მკვეთრი კლავიშებისთვის. ჩვეულებრივი საყვირისგან განსხვავებით, მას აქვს ოთხი სარქველი და შეიძლება მორგებული იყოს F ან E ბრტყელ რეგულირებაზე (დამოკიდებულია გვირგვინის შეცვლაზე). ბევრი საყვირის დამკვრელი იყენებს პატარა საყვირისთვის უფრო პატარა პირს, რაც, თუმცა, გავლენას ახდენს ინსტრუმენტის ტემბრზე და მის ტექნიკურ მოქნილობაზე. გამოჩენილი საყვირის მოთამაშეები არიან უინტონ მარსალისი, მორის ანდრე და ჰოკენ ჰარდენბერგერი. როგორც წესი, პატარა საყვირი აღინიშნება არა B სიბრტყეში (გადატანილია მეშვიდეზე მაღლა), არამედ E ფლატში ან F-ში (როგორც სხვა პატარა ინსტრუმენტები), რადგან საჭიროა ულტრა მაღალი ხმები, რომლებშიც იგი გადაკეთდება B ბინაში. octavino tuning, წარმოიქმნება საკმაოდ იშვიათად და საყვირი ყოველთვის თამაშობს მეოთხე სარქველზე დაჭერით. პატარა საყვირის ტემბრი უფრო მკვეთრია და კაშკაშა და ზოგადად ინარჩუნებს საყვირის ტემბრის სიმსუბუქეს. პატარა საყვირი ძირითადად გამოიყენება დიაპაზონის ზევით გასაგრძელებლად, იმის გათვალისწინებით, რომ კომპოზიტორთა უმეტესობას მოსწონს საყვირზე უფრო და უფრო მაღლა წერა, გრძნობს მისი უმაღლესი რეგისტრის წარმოუდგენელ სილამაზეს (თუმცა წარმოუდგენლად რთულია, თუ პატარა საყვირს არ უკრავთ). ხან მახეში საყვირი გამოიყენება მისი ტემბრის სპეციფიკის გამო მთავარ კლავიშში, რომელიც ძალიან ფლირტია, ზოგჯერ კი ტრაგიკულ კულმინაციაში, როგორც სულის ვნებიანი ძახილი. პატარა საყვირი განსაკუთრებით ხშირად გამოიყენება სტილთან დაკავშირებით ნეო-ბაროკოს ხასიათის ეპიზოდებში და ჯაზის ეპიზოდებში, უმაღლესი რეგისტრის საყვირის დამახასიათებელ სტილთან (Wynton Marsalis, Kat Anderson, Arturo Sandoval). საყვირი უფრო ძლიერად და კაშკაშა ჟღერს, ვიდრე ჩვეულებრივი საყვირი (როგორც დამახასიათებელია ყველა პატარა ინსტრუმენტისთვის).
- ალტო საყვირი G-ში ან F-ში, რომელიც სრულყოფილად ჟღერს დაწერილ ნოტებზე მეოთხე ან მეხუთედ დაბალი და თავდაპირველად გამიზნული იყო ბგერების დაკვრისთვის დაბალ რეგისტრში, შეიქმნა რიმსკი-კორსაკოვის ბრძანებით, სპილენძის ჯგუფებისთვის, სადაც არ იყო საკმარისი ალტო ინსტრუმენტი ტრომბონში. ჯგუფი (დღეს ტენორის ტრომბონი უპრობლემოდ უკრავს ალტო ტრომბონის ნაწილის უმაღლეს რეგისტრში და ალტო საყვირი წავიდა იმ ადგილას, რომელიც ბუნებამ მისთვის იყო განკუთვნილი - დამახასიათებელი ჟანრისა და ტემბრის ინსტრუმენტი). თუმცა, მისმა უკიდურესად უჩვეულო ტემბრმა აიძულა იგი დაუყოვნებლივ გამოეყენებინათ მლადას საკუთარ ოპერაში. კარმენის ცნობილი მოტივი ბიზეს ოპერიდან ყოველთვის უკრავს ალტო საყვირზე, რადგან ის, როგორც ჩანს, სპეციალურად შექმნილია ამ ინსტრუმენტისთვის ტემბრში, მაგრამ ჩვეულებრივ საყვირზე შესრულება თითქმის შეუძლებელია (საყვირი A-ში არის ახლა გამოუყენებელი). ნათელია, რომ ეს არის ყველაზე მნიშვნელოვანი ინსტრუმენტი პატარა საყვირის შემდეგ და გავრცელებულია საფრანგეთში, ესპანეთში და ახალი სამყაროს ქვეყნებში (ჩვენს ქვეყანაში, სადაც უკიდურესად იშვიათია, კარმენის მოტივი უკრავს ტრომბონზე - ან. საშინელი ბარბაროსობის მაგალითი). მისმა უჩვეულო ტემბრმა მიიპყრო მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისის მრავალი რუსი კომპოზიტორის ყურადღება (იმ დროს ის განსაკუთრებით პოპულარული იყო რუსეთში). მათ შორისაა შოსტაკოვიჩი და რახმანინოვი - მესამე სიმფონია, სადაც ამ საყვირს ენიჭება რომანტიზმის ტრადიციული ლტოლვის მოტივი. სპილენძის ბენდებში, იმ ეპიზოდებში, სადაც მისი განსაკუთრებული ჟღერადობა უსიამოვნოა, მისი პარტია შესრულებულია ან მაღალ ტენორის ტრომბონზე (ალტო კლავიშში), ან უფრო ხშირად, თუ დაბალი ნოტები არ არის, გამოიყენება ფლუგელჰორნი. ალტო საყვირის ტემბრი უკიდურესად სპეციფიკურია, ამიტომ იგი საკმაოდ იშვიათად გამოიყენება და არანაირად არ ვრცელდება დიაპაზონის ქვემოთ (ეს ძალიან ძვირია და გარდა ამისა, ამაზრზენია შეუსაბამო შინაარსის მუსიკაში, რადგან ის განსხვავდება ტემბრისგან. ჩვეულებრივი საყვირი). უკიდურესად მკვეთრი, ძალიან ძლიერი (ეს არის ყველაზე მძლავრი ხმოვანი სპილენძის ინსტრუმენტი), წარმოუდგენლად ვნებიანი, თითქმის მცხუნვარე, მისი ტემბრი ნაწილობრივ მოგვაგონებს დაბალი ქალის ხმის ტემბრს (კონტრალტო). უცნაურად ჟღერს ის ასევე კარგად ჟღერს მაღალ რეგისტრში, რის გამოც ზოგიერთი საყვირი მის ტემბრს ბაძავს ჩვეულებრივ საყვირზე, იყენებს მხოლოდ სპეციალურ გარე პლანჯერის მუნჯს (ელინგტონური) და ტუჩის სპეციალურ განლაგებას გაფართოებული ვიბრატოსთვის (სწორედ ამიტომ აქვს. გახდეს ძალიან იშვიათი ინსტრუმენტი). მისი ფორტე ჭექა-ქუხილია და ფორტეპიანო გვთავაზობს საუკეთესო ლანგრის ნიუანსებს. ტემბრის გამო მისი არეალი შეზღუდულია - ტრაგიკული სასიყვარულო ლექსები, პათეტიკური ძახილები, მშფოთვარე (ზოგჯერ საბედისწერო) ვნებების გამოსახულებები, სისხლით მიღებული სიხარულის აპოთეოზი. ზოგადად, მისი სფერო დრამატული (ძირითადად სასიყვარულო) ლირიკაა. მარშებსა და ვალსებში ეს სასაცილო და ველური ჟღერს.
- ბასი საყვირი B-ში, ჩვეულებრივ საყვირზე ოქტავაზე დაბალი და წერილობით ნოტებზე მაჟორული ნოტით დაბალი. მის ფართო გამოყენებას, პირველ რიგში, აფერხებს მისი სტრუქტურა, რის გამოც მას არ უკრავს ტრომბონისტი, ტრომბონისტი, რომელიც უკრავს მის მსგავს ინსტრუმენტზე რეგისტრით და სტრუქტურით. თუმცა, ტემბრში ის ძალიან განსხვავდება ტენორის ტრომბონისგან და თუნდაც საყვირისგან. მისი ტემბრი კიდევ უფრო სპეციფიკურია, ვიდრე ალტო საყვირისა და კიდევ უფრო რთულია მისთვის ღირსეული გამოყენების პოვნა (ეს არის ამ ინსტრუმენტის იშვიათობის მეორე მიზეზი). ბასის საყვირი ვაგნერის ბრძანების მიხედვით იყო შექმნილი, მაგრამ სხვადასხვა ტინინგებითა და ფორმებით. იგი მაშინვე გამოიყენებოდა, როგორც დამახასიათებელი ტემბრი ნიბელუნგის ციკლის ოპერებში. გაუმჯობესდა რიჩარდ შტრაუსის ბრძანებით და გამოიყენა მის მიერ (თანამედროვე ფორმა, დღემდე უცვლელი). მისი ტემბრი, მკაცრი და საშინელი, შეეფერება ყველაზე ტრაგიკულ სურათებს, დიდებულ მონოლოგებს, ავისმომასწავებელ ფანფარებს, ტანჯვის სურათებს. ხმის სიძლიერე უფრო მაღალია, ვიდრე ყველა ტრომბონის, მაგრამ არ აღწევს ალტო საყვირის სიძლიერეს, ან თუნდაც პატარა საყვირს (მაგრამ ბასი უფრო ძლიერია ვიდრე ჩვეულებრივი სოპრანოს საყვირი). სპილენძის შემსრულებლებში ბას-საყვირზე უკრავს არა ტრომბონისტი, არამედ ტენორჰორნი (რადგან მისთვის უფრო ადვილია სარქვლის ტექნიკის დაუფლება, ხოლო ტენორჰორნისა და ტრომბონის ტესტიტურა მსგავსია).
რეპერტუარი
მიუხედავად იმისა, რომ ქრომატული საყვირები, რომლებსაც შეეძლოთ მელოდიური ხაზების შეზღუდვის გარეშე დაკვრა, მხოლოდ მე-19 საუკუნის დასაწყისში გამოჩნდა, არსებობს უამრავი სოლო ნაწარმოები დაწერილი ბუნებრივი ინსტრუმენტებისთვის, რომლებიც ამჟამად უკრავს პატარა საყვირზე.
სოლო კომპოზიციები
ქრომატული საყვირი
- ჯოზეფ ჰაიდნ ეს მაიორი
- იოჰან ჰუმელი - კონცერტი საყვირისთვის და ორკესტრისთვის დო მაჟორი (ხშირად შესრულებულია ეს მაჟორი)
- ალექსანდრა პახმუტოვა - კონცერტი საყვირისა და ორკესტრისთვის (1955)
- ალბერტ ლორცინგი - შესავალი და ვარიაციები საყვირისთვის და ორკესტრისთვის ბ მაჟორი
- ჯორჯ ენესკუ - "ლეგენდა" საყვირისთვის და ფორტეპიანოსთვის
- სერგეი ვასილენკო - კონცერტი საყვირისა და ორკესტრისთვის
- ალექსანდრე გოედიკე - კონცერტი საყვირისა და ორკესტრისთვის; საკონცერტო ეტიუდი საყვირისა და ფორტეპიანოსათვის
- მალკოლმ არნოლდი - ფანტაზია საყვირისა და ფორტეპიანოსათვის
- ალექსანდრე ჰარუტიუნიანი - კონცერტი საყვირისთვის და ორკესტრი As-dur
- Mieczyslaw Weinberg - კონცერტი საყვირისა და ორკესტრისთვის
- პოლ ჰინდემიტი - სონატა საყვირისთვის და ფორტეპიანოსთვის; კონცერტი საყვირისთვის და ფოგოტისთვის ორკესტრთან ერთად
- ჰენრი ტომაზი - კონცერტი საყვირისა და ორკესტრისთვის; ტრიპტიქი
- ბორის ბლახერი - კონცერტი მცირე საყვირისთვის და ორკესტრისთვის
- ალან ჰოვანესი - „წმინდა გრიგოლის ლოცვა“ საყვირისა და სიმებიანი ორკესტრისთვის; "დაბრუნდი და გააცოცხლე მიტოვებული სოფლები" კონცერტი საყვირისა და ჩასაბერი ინსტრუმენტებისთვის
- როდიონ შჩედრინი - კონცერტი საყვირისა და ორკესტრისთვის
ბუნებრივი მილი
- იოჰან სებასტიან ბახი - ბრანდენბურგის კონცერტი No2 ფ მაჟორი
- მაიკლ ჰაიდნი - კონცერტი რე მაჟორი
- იოჰან მოლტერი - სამი კონცერტი
- ლეოპოლდ მოცარტი - კონცერტი
- გეორგ ფილიპ ტელემანი - კონცერტი საყვირისთვის და სიმებისთვის რე მაჟორი
- ჯუზეპე ტორელი - სონატა საყვირისა და სიმების რე მაჟორისთვის
სოლო ორკესტრში
- იოჰან სებასტიან ბახი - ბრანდენბურგის კონცერტი No2 ფ მაჟორი; მასობრივი h-მინორი; საშობაო ორატორიო; მაგნიფიკატი; სუიტა ორკესტრის No3 რე მაჟორი
- ბელა ბარტოკი - კონცერტი ორკესტრისთვის (ნაწილები I, II და V)
- ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი - ლეონორას უვერტიურები No2 და No3
- იოჰანეს ბრამსი - აკადემიური სადღესასწაულო უვერტიურა; სიმფონია No2
- აარონ კოპლენდი - ბალეტი "მშვიდი ქალაქი" და "როდეო"
- კლოდ დებიუსი - "ზღვა"; "დღესასწაულები"
- ჯორჯ გერშვინი – „ამერიკელი პარიზში“; კონცერტი ფ მაჟორი (II ნაწილი)
- გუსტავ მალერი - სიმფონიები No1 (მოძრაობა I), No2 (მოძრაობები I, II, III, V), No3 (სცენაზე სოლო), No5 (მოძრაობები I, III, V)
- მოკრძალებული მუსორგსკი (ორკესტრირებული მორის რაველის მიერ) - სურათები გამოფენაზე (გასეირნება, ორი ებრაელი)
- მორის რაველი - საფორტეპიანო კონცერტი გ მაჟორი (I და III მოძრაობები)
- Ottorino Respighi - სიმფონიური სუიტა "რომის პინი" (ნაწილები I, II და IV)
- ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვი - სუიტა "შეჰერეზადა" (ნაწილები III და IV); ესპანური კაპრიციო (ნაწილი IV)
- ალექსანდრე სკრიაბინი - სიმფონია No3 („ღვთაებრივი ლექსი“); „ექსტაზის ლექსი“; "პრომეთე"
- დიმიტრი შოსტაკოვიჩი - საფორტეპიანო კონცერტი No1 c-moll-ში (სოლო საყვირით)
- რიჩარდ შტრაუსი - "ალპური სიმფონია"; სიმფონიური ლექსები "დონ ჟუანი" და "გმირის ცხოვრება"
- იგორ სტრავინსკის ბალეტები "ცეცხლოვანი ფრინველი", "პეტრუშკა", "გაზაფხულის რიტუალი", ოპერა "ბულბული"
- პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკი - სიმფონიები No4 (შესავალი), No5 (ნაწილები I და IV) No6 (III მოძრაობა); იტალიური კაპრიჩო (კორნეტი), ბალეტი "გედების ტბა" (ნეაპოლიტანური ცეკვა - კორნეტი)
- ჯუზეპე ვერდი - ოპერა "აიდა"
აგრეთვე
შენიშვნები
ბმულები
- // ბროკჰაუზისა და ეფრონის ენციკლოპედიური ლექსიკონი: 86 ტომში (82 ტომი და 4 დამატებითი). - პეტერბურგი. , 1890-1907 წწ.
- . დაარქივებულია ორიგინალიდან 2007 წლის 27 სექტემბერს.
- უძველესი სამყაროდან მე-20 საუკუნემდე. დაარქივებულია
- მილების მოწყობა. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 6 თებერვალს.
ალტო-სოპრანოს რეგისტრი, სპილენძის ინსტრუმენტებს შორის ყველაზე მაღალი ხმით.
ბუნებრივი საყვირი უძველესი დროიდან გამოიყენებოდა როგორც სასიგნალო ინსტრუმენტი და დაახლოებით მე-17 საუკუნიდან იგი ორკესტრის ნაწილი გახდა. სარქვლის მექანიზმის გამოგონებით საყვირმა მიიღო სრული ქრომატული მასშტაბი და XIX საუკუნის შუა ხანებიდან კლასიკური მუსიკის სრულფასოვან ინსტრუმენტად იქცა.
ინსტრუმენტს აქვს ნათელი, ბრწყინვალე ტემბრი და გამოიყენება როგორც სოლო ინსტრუმენტი, სიმფონიურ და სპილენძის ორკესტრებში, ასევე ჯაზსა და სხვა ჟანრებში.
ისტორია, წარმოშობა
საყვირი ერთ-ერთი უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტია.ამ ტიპის უძველესი საკრავების ხსენება დაახლოებით 3600 წლით თარიღდება. ე. მილები არსებობდა მრავალ ცივილიზაციაში - ძველ ეგვიპტეში, ძველ საბერძნეთში, ძველ ჩინეთში და ა.შ. და გამოიყენებოდა როგორც სასიგნალო ინსტრუმენტები. საყვირი ამ როლს ასრულებდა მრავალი საუკუნის განმავლობაში მე-17 საუკუნემდე.
შუა საუკუნეებში საყვირები არმიის სავალდებულო წევრები იყვნენ მხოლოდ მათ შეეძლოთ, სიგნალის გამოყენებით, მეთაურის ბრძანების სწრაფად გადაცემა არმიის სხვა ნაწილებში. საყვირზე დაკვრის ხელოვნება ითვლებოდა „ელიტარულად“ მას მხოლოდ სპეციალურად შერჩეული ადამიანები ასწავლიდნენ. მშვიდობიანობის დროს საყვირებს ისმოდნენ სადღესასწაულო მსვლელობებზე, რაინდულ ტურნირებზე, დიდ ქალაქებში იყო "კოშკის" საყვირის თანამდებობა, რომლებიც აცხადებდნენ მაღალი თანამდებობის პირის ჩამოსვლას, დღის დროის შეცვლას (ამგვარად მოქმედებს როგორც ერთგვარი საათი), მტრის ჯარის მიახლოება ქალაქთან და სხვა მოვლენები.
შუა საუკუნეებისა და რენესანსის მიჯნაზე, მილების წარმოების ტექნოლოგიის გაუმჯობესების წყალობით, ამ ინსტრუმენტების მიმართ ინტერესი მნიშვნელოვნად გაიზარდა. ბაროკოს ეპოქაში კომპოზიტორებმა დაიწყეს ორკესტრში საყვირის ნაწილების შეტანა. გამოჩნდნენ ვირტუოზი შემსრულებლები, რომლებიც ფლობდნენ "კლარინოს" ხელოვნებას (საყვირის ზედა რეგისტრში დიატონური სასწორის დაკვრა აფეთქების გამოყენებით). ბაროკოს პერიოდს სამართლიანად შეიძლება ეწოდოს "ბუნებრივი საყვირის ოქროს ხანა". კლასიციზმისა და რომანტიზმის მოსვლასთან ერთად, რომლის ფუნდამენტური პრინციპი იყო მელოდია, ბუნებრივი საყვირები, რომლებსაც არ შეუძლიათ მელოდიური ხაზების შესრულება, უკანა პლანზე ქრება და ორკესტრებში გამოიყენება მხოლოდ ტუტში, მასშტაბის ძირითადი საფეხურების შესასრულებლად.
სარქვლის მექანიზმი, რომელიც გამოიგონეს 1830-იან წლებში და რომელმაც საყვირს ქრომატული მასშტაბი მისცა, თავიდან ფართოდ არ გამოიყენებოდა, რადგან ყველა ქრომატული ბგერა არ იყო ინტონაციურად სუფთა და იდენტური ტემბრით. იმ დროიდან მოყოლებული, სპილენძის ჯგუფში ზედა ხმა სულ უფრო და უფრო დაიწყო მინდობა საყვირთან დაკავშირებულ ინსტრუმენტზე, უფრო რბილი ტემბრით და უფრო მოწინავე ტექნიკური შესაძლებლობებით. (საყვირებთან ერთად) იყო ორკესტრის მუდმივი ინსტრუმენტები მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე, როდესაც ინსტრუმენტების დიზაინის გაუმჯობესებამ და საყვირის დაკვრის ოსტატობის გაუმჯობესებამ პრაქტიკულად აღმოფხვრა მეტყველების და ტემბრის პრობლემა, ხოლო კორნეტები გაქრა ორკესტრიდან. . დღესდღეობით, კორნეტების საორკესტრო ნაწილები, როგორც წესი, სრულდება საყვირებზე, თუმცა ზოგჯერ გამოიყენება ორიგინალური ინსტრუმენტი.
დღესდღეობით, საყვირი ფართოდ გამოიყენება, როგორც სოლო ინსტრუმენტი, სიმფონიურ და ბრასის ჯგუფებში, ასევე ჯაზში, ფანკში, სკაში და სხვა ჟანრებში.
სხვადასხვა ჟანრის გამორჩეულ სოლო საყვირებს შორის არიან მორის ანდრე, ლუი არმსტრონგი, დიზი გილესპი, ტიმოფეი დოკშიცერი, მაილს დევისი, უინტონ მარსალისი, სერგეი ნაკარიაკოვი, გეორგი ორვიდი, ედი კალვერტი.
მილების მოწყობა
მილები დამზადებულია სპილენძის ან სპილენძისგან, ნაკლებად ხშირად - ვერცხლისა და სხვა ლითონებისგან. უკვე ანტიკურ ხანაში არსებობდა ლითონის ერთი ფურცლისგან ინსტრუმენტის დამზადების ტექნოლოგია.
არსებითად, მილი არის გრძელი მილი, რომელიც იხრება მხოლოდ კომპაქტურობისთვის. ის ოდნავ ვიწროვდება მუნდშტუკთან, ფართოვდება ზართან, ხოლო სხვა ადგილებში აქვს ცილინდრული ფორმა. სწორედ ეს მილის ფორმა აძლევს საყვირს ნათელ ტემბრს. მილის დამზადებისას მნიშვნელოვანია როგორც თავად მილის სიგრძის, ასევე ზარის გაფართოების ხარისხის უკიდურესად ზუსტი გაანგარიშება - ეს რადიკალურად მოქმედებს ინსტრუმენტის სტრუქტურაზე.
საყვირზე დაკვრის ძირითადი პრინციპია ჰარმონიული თანხმოვნების მიღება ტუჩების პოზიციის შეცვლით და ინსტრუმენტში ჰაერის სვეტის სიგრძის შეცვლით, რაც მიიღწევა სარქვლის მექანიზმის გამოყენებით. საყვირი იყენებს სამ სარქველს, რომლებიც ამცირებენ ხმას ტონით, ნახევრად და ტონ-ნახევრით. ორი ან სამი სარქვლის ერთდროულად დაჭერით შესაძლებელია ინსტრუმენტის საერთო მასშტაბის სამ ტონამდე დაწევა. ამრიგად, საყვირი იღებს ქრომატულ მასშტაბს.
ზოგიერთი ტიპის საყვირზე (მაგალითად, პიკოლოს საყვირზე) ასევე არის მეოთხე სარქველი (კვარტალური სარქველი), რომელიც ამცირებს დარეგულირებას სრულყოფილი მეოთხედით (ხუთი ნახევარტონი).
საყვირი არის მემარჯვენე ინსტრუმენტი: დაკვრისას სარქველებს მარჯვენა ხელით აჭერენ, მარცხენა ხელს საკრავს უჭერს მხარს.
მილების ტიპები
საყვირის ყველაზე გავრცელებული ტიპია საყვირი B ბინაში (B-ში), რომელიც ჟღერს მის დაწერილ ნოტებზე დაბალი ტონით. ამერიკული ორკესტრები ხშირად იყენებენ საყვირს C-ში (C-ში), რომელიც არ გადადის და აქვს ოდნავ უფრო კაშკაშა, ღია ხმა, ვიდრე საყვირის B-ში. გამოყენებული საყვირის რეალური მოცულობა არის e-დან (მცირე ოქტავა E)-მდე c3-მდე. (მესამე ოქტავამდე), თანამედროვე მუსიკასა და ჯაზში შესაძლებელია უფრო მაღალი ბგერების ამოღება.
ნოტები იწერება ტრიპლეტით, როგორც წესი, საკვანძო ნიშნების გარეშე, ერთი ტონით მაღალი ვიდრე საყვირის ფაქტობრივი ხმა B-ში და საყვირის ფაქტობრივი ბგერის შესაბამისად C-ში. სარქვლის მექანიზმის მოსვლამდე და გარკვეული პერიოდის შემდეგ. რომ, არსებობდა მილები სიტყვასიტყვით ყველა შესაძლო ტინინგში: D-ში, Es-ში, E-ში, F-ში, G-ში და A-ში, რომელთაგან თითოეული გამიზნული იყო მუსიკის გარკვეულ კლავიშში შესრულების გასაადვილებლად. როგორც საყვირის ოსტატობა გაუმჯობესდა და თავად საყვირის დიზაინი გაუმჯობესდა, ამდენი ინსტრუმენტის საჭიროება გაქრა. დღესდღეობით მუსიკა ყველა კლავიშზე სრულდება ან საყვირზე B-ზე ან საყვირზე C-ზე.
მილების სხვა ტიპები მოიცავს:
ალტო საყვირი G-ში ან F-ში, რომელიც სრულყოფილად ჟღერს დაწერილ ნოტებზე მეოთხე ან მეხუთედ დაბალი და განკუთვნილია ბგერების დაკვრაზე დაბალ რეგისტრში (რახმანინოვი - მესამე სიმფონია). ამჟამად ის ძალიან იშვიათად გამოიყენება, ხოლო სამუშაოებში, სადაც მისი ნაწილია გათვალისწინებული, გამოიყენება.
ბასი საყვირი B-ში, ჩვეულებრივ საყვირზე ოქტავაზე დაბალი და წერილობით ნოტებზე მაჟორული ნოტით დაბალი. მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრისთვის იგი გამოვიდა ხმარებიდან, დღესდღეობით მისი ნაწილი შესრულებულია მის მსგავს ინსტრუმენტზე რეგისტრით, ტემბრით და სტრუქტურით.
პიკოლოს საყვირი (პატარა საყვირი).ჯიში, რომელიც განვითარდა მე-19 საუკუნის ბოლოს, ამჟამად განიცდის აღორძინებას ადრეული მუსიკისადმი განახლებული ინტერესის გამო. იგი გამოიყენება B-ბრტყელ ტუნინგში (B-ში) და შეიძლება დარეგულირდეს A-ში (A-ში) მკვეთრი კლავიშებისთვის. ჩვეულებრივი მილისგან განსხვავებით, მას აქვს ოთხი სარქველი. ბევრი საყვირის დამკვრელი იყენებს პატარა საყვირისთვის უფრო პატარა პირს, რაც, თუმცა, გავლენას ახდენს ინსტრუმენტის ტემბრზე და მის ტექნიკურ მოქნილობაზე. გამორჩეულ საყვირებს შორის არიან უინტონ მარსალისი, მორის ანდრე, ჰოკენ ჰარდენბერგერი.
საყვირის დაკვრის ტექნიკა
დიდი ტექნიკური სისწრაფით გამორჩეული საყვირი ბრწყინვალედ ასრულებს დიატონურ და ქრომატულ პასაჟებს, მარტივ და დამტვრეულ არპეჟებს და ა.შ. საყვირის სუნთქვის მოხმარება შედარებით მცირეა, ამიტომ შესაძლებელია ლეგატოში განიერი, ნათელი ტემბრებისა და გრძელი მელოდიური ფრაზების შესრულება.
სტაკატოს ტექნიკა საყვირზე არის ბრწყინვალე და სწრაფი (გარდა ყველაზე ექსტრემალური რეგისტრებისა). ერთჯერადი, ორმაგი და სამმაგი სტაკატო მიიღწევა უკიდურესი სიცხადით.
სარქვლის ტრილების უმეტესობა კარგად მუშაობს თანამედროვე საყვირებზე.
მუნჯი საყვირზეგამოიყენება საკმაოდ ხშირად, საჭიროების შემთხვევაში, ხმის სიძლიერის ან ტემბრის შეცვლა. კლასიკური საყვირისთვის მუნჯი არის ხის, მუყაოს ან პლასტმასისგან დამზადებული მსხლის ფორმის ცალი, რომელიც ჩასმულია ზარში. პიანინო ასეთი მუნჯით იძლევა შორიდან გაჟღერების ეფექტს, ფორტე კი უხეში და გროტესკულად ჟღერს. ჯაზის საყვირი იყენებს მდუმარების მრავალფეროვნებას ყველა სახის ხმოვანი ეფექტების შესაქმნელად - ღრიალი, ღრიალი და ა.შ.
ცნობილი საყვირი
ანდრე, მორისი
არბანი, ჟან-ბატისტი
ბრანდტი, ვასილი გეორგიევიჩი
დოკშიცერი, ტიმოფეი ალექსანდროვიჩი
ორვიდი, გეორგი ანტონოვიჩი
ტაბაკოვი, მიხაილ ინოკენტიევიჩი
ლუი არმსტრონგი
დიზი გილესპი
მაილს დევისი
ჰაკან ჰარდენბერგერი
ვიდეო: საყვირი ვიდეოზე + ხმა
ამ ვიდეოების წყალობით შეგიძლიათ გაეცნოთ ინსტრუმენტს, უყუროთ მასზე რეალურ თამაშს, მოუსმინოთ მის ხმას და იგრძნოთ ტექნიკის სპეციფიკა:
ინსტრუმენტების გაყიდვა: სად ვიყიდო/შეუკვეთო?
ენციკლოპედია ჯერ არ შეიცავს ინფორმაციას იმის შესახებ, თუ სად შეგიძლიათ შეიძინოთ ან შეუკვეთოთ ეს ინსტრუმენტი. თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ ეს!
ძირითადი ინფორმაცია ავლოსი უძველესი ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტია. აულოსი ითვლება თანამედროვე ჰობოის შორეულ წინამორბედად. გავრცელებული იყო დასავლეთ აზიასა და ძველ საბერძნეთში. შემსრულებელი ჩვეულებრივ უკრავდა ორ აულოს (ან ორმაგ აულოს). აულოს დაკვრა გამოიყენებოდა ძველ ტრაგედიაში, მსხვერპლშეწირვის დროს და სამხედრო მუსიკაში (სპარტაში). სოლო სიმღერას აულოს დაკვრის თანხლებით ავლოდია ერქვა.
ძირითადი ინფორმაცია ინგლისური რქა არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც არის ალტო ჰობოა. ინგლისურმა რქამ მიიღო სახელი სწორი კუთხის ნაცვლად ფრანგული სიტყვის anglais ("ინგლისური") არასწორი გამოყენების გამო ("კუთხით მოხრილი" - სანადირო ჰობოის სახით, საიდანაც წარმოიშვა ინგლისური რქა). დიზაინი ინგლისური რქის სტრუქტურა ჰობოის მსგავსია, მაგრამ აქვს უფრო დიდი ზომა და მსხლის ფორმის ზარი.
ძირითადი ინფორმაცია ბანსური უძველესი ინდური ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტია. ბანსური არის განივი ფლეიტა, რომელიც დამზადებულია ბამბუკის ერთი ნაწილისგან. აქვს ექვსი ან შვიდი სათამაშო ხვრელი. ბანსური გავრცელებულია ინდოეთში, პაკისტანში, ბანგლადეშსა და ნეპალში. ბანსური ძალიან პოპულარულია მწყემსებში და მათი წეს-ჩვეულებების ნაწილია. ის ასევე შეიძლება ნახოთ ბუდისტურ ნახატებში დაახლოებით 100 წ
ძირითადი ინფორმაცია ბას-კლარნეტი (იტალ. clarinetto basso) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, კლარნეტის ბასური ტიპი, რომელიც გამოჩნდა მე-19 საუკუნის მეორე მეოთხედში. ბას-კლარნეტის დიაპაზონი არის D-დან (დიდი ოქტავის D; ზოგიერთ მოდელზე დიაპაზონი ვრცელდება B1-მდე - B-ბრტყელი კონტროქტავა) B1-მდე (პირველი ოქტავის B-ბრტყელი). თეორიულად შესაძლებელია უფრო მაღალი ბგერების ამოღება, მაგრამ ისინი არ გამოიყენება.
ძირითადი ინფორმაცია Bassethorn არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, კლარნეტის სახეობა. ბასეტის რქას ისეთივე სტრუქტურა აქვს, როგორიც ჩვეულებრივ კლარნეტს, მაგრამ უფრო გრძელია, რაც იწვევს მას უფრო დაბალ ხმას. კომპაქტურობისთვის, ბასეტის რქის მილი ოდნავ მოხრილია მუნდშტუკთან და ზართან. გარდა ამისა, ინსტრუმენტი აღჭურვილია რამდენიმე დამატებითი სარქველით, რომლებიც აფართოებენ მის დიაპაზონს C შენიშვნამდე (როგორც წერია). ბასეტის საყვირის ტონი
ძირითადი ინფორმაცია, ისტორია ჩამწერი არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი სასტვენი ჩასაბერი ინსტრუმენტების ოჯახიდან, როგორიცაა მილი და ოკარინა. ჩამწერი არის გრძივი ფლეიტის სახეობა. ჩამწერი ევროპაში მე-11 საუკუნიდან არის ცნობილი. იგი ფართოდ იყო გავრცელებული XVI-XVIII საუკუნეებში. გამოიყენება როგორც სოლო ინსტრუმენტი, ანსამბლებში და ორკესტრებში. ჩამწერისთვის წერდნენ ა.ვივალდი, გ.ფ.ტელემანი, გ.ფ.
ძირითადი ინფორმაცია ბრელკა არის რუსული ხალხური ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც ადრე გამოიყენებოდა პასტორალურ გარემოში და ახლა ზოგჯერ ჩნდება საკონცერტო დარბაზებში ფოლკლორული ანსამბლების მუსიკოსების ხელში. გასაღების ჯაჭვს აქვს ძლიერი ხმა ძალიან ნათელი და მსუბუქი ტემბრით. გასაღების ჯაჭვი თავისი არსით სხვა არაფერია, თუ არა ჰობოის უძველესი ვერსია, თუმცა, მწყემსის საწყალთან შედარებით,
ძირითადი ინფორმაცია სასტვენი არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, კელტური ხალხური მილი. სასტვენები, როგორც წესი, მზადდება თუნუქისგან, მაგრამ ასევე არსებობს ინსტრუმენტების ხის, პლასტმასის და თუნდაც ვერცხლის ვერსიები. სასტვენი ძალიან პოპულარულია არა მხოლოდ ირლანდიაში, არამედ მთელ ევროპაში. თუმცა, სასტვენების უმეტესობა მზადდება ინგლისსა და ირლანდიაში და ისინი ასევე ყველაზე პოპულარულია სასტვენებს შორის. სასტვენები არსებობს
ძირითადი ინფორმაცია ჰობოე არის სოპრანოს რეგისტრის ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც წარმოადგენს კონუსურ მილს სარქველიანი სისტემით და ორმაგი ლერწმით (რიდი). ინსტრუმენტს აქვს მელოდიური, მაგრამ გარკვეულწილად ცხვირის და მკვეთრი ტემბრი ზედა რეგისტრში. თანამედროვე ჰობოის უშუალო წინამორბედებად მიჩნეული ინსტრუმენტები ცნობილი იყო ანტიკურ დროიდან და თავდაპირველი სახით იყო შემონახული სხვადასხვა კულტურაში. ხალხური საკრავები ასეთი
ძირითადი ინფორმაცია oboe d'amore არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც ძალიან ჰგავს ჩვეულებრივ ჰობოს. oboe d'amore ოდნავ აღემატება ჩვეულებრივ ჰობოას და, შედარებით, გამოსცემს ნაკლებად მტკიცე და რბილ, მშვიდ ხმას. ჰობოის ოჯახში მას ათავსებენ მეცო-სოპრანოდ ან ალტად. დიაპაზონი არის პატარა ოქტავის G-დან მესამე ოქტავის D-მდე. ობოე დ'ამორი
ძირითადი ინფორმაცია, წარმოშობა დი (ჰენჩუი, ჰანდი - განივი ფლეიტა) უძველესი ჩინური ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტია. დი არის ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ჩასაბერი ინსტრუმენტი ჩინეთში. სავარაუდოდ ის შუა აზიიდან იყო ჩამოტანილი ძვ.წ 140-დან 87 წლამდე. თუმცა ბოლო არქეოლოგიური გათხრების დროს აღმოაჩინეს ძვლის განივი ფლეიტები, რომლებიც დაახლოებით
ძირითადი ინფორმაცია დიდჯერიდუ არის ჩრდილოეთ ავსტრალიის აბორიგენი ხალხის უძველესი ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. ერთ-ერთი უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტი დედამიწაზე. დიდერიდუ ავსტრალიის აბორიგენი ხალხის უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტის ევროპულ-ამერიკული სახელია. ჩრდილოეთ ავსტრალიაში, სადაც დიდერიდუ წარმოიშვა, მას იდაკი ეწოდება. დიდერიდუს უნიკალურობა ის არის, რომ ის ჩვეულებრივ ჟღერს ერთ ნოტზე (ე.წ
ძირითადი ინფორმაცია მილი არის ხალხური ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც შედგება ხის (ჩვეულებრივ ბაბუაწვერას) ლერწისგან ან ლერწმისგან, რომელსაც აქვს რამდენიმე გვერდითი ნახვრეტი და აფეთქების პირი. არის ორმაგი მილები: ორი დაკეცილი მილი აფეთქდება ერთი საერთო მუნდშტუკით. უკრაინაში, სახელწოდება სოპილკა (სოფელი) შენარჩუნებულია რუსეთში, ეს იშვიათია;
ძირითადი ინფორმაცია დუდუკი (ცირანაფოხი) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ეს არის მილი 9 სათამაშო ნახვრეტით და ორმაგი ლერწმით. გავრცელებულია კავკასიის ხალხებში. ის ყველაზე პოპულარულია სომხეთში, ისევე როგორც მის საზღვრებს გარეთ მცხოვრებ სომხებში. სომხური დუდუკის ტრადიციული სახელია ცირანაფოხი, რომელიც სიტყვასიტყვით ითარგმნება როგორც "გარგარის საყვირი" ან "გარგარის ხის სული". მუსიკა
ძირითადი ინფორმაცია ჟალეიკა არის უძველესი რუსული ხალხური ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი - ხის, ლერწმის ან კუდის მილი რქის ან არყის ქერქისგან დამზადებული ზარით. ჟალეიკა ასევე ცნობილია როგორც ჟალომეიკა. ჟალეიკას წარმოშობა, ისტორია სიტყვა „ჟალეიკა“ არც ერთ ძველ რუსულ წერილობით ძეგლში არ გვხვდება. საწყალზე პირველი ნახსენებია ა.ტუჩკოვის ჩანაწერებში, რომელიც თარიღდება მე-18 საუკუნის ბოლოს.
ძირითადი ინფორმაცია ზურნა უძველესი ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტია, რომელიც გავრცელებულია ამიერკავკასიისა და შუა აზიის ხალხებში. ზურნა არის ხის მილი, რომელსაც აქვს ბუდე და რამდენიმე (ჩვეულებრივ 8-9) ნახვრეტი, რომელთაგან ერთი მეორეს მოპირდაპირე მხარესაა. ზურნის დიაპაზონი დიატონური ან ქრომატული მასშტაბის დაახლოებით ერთნახევარი ოქტავაა. ზურნის ტემბრი კაშკაშა და გამჭოლია. ზურნა ახლოსაა
ძირითადი ინფორმაცია Kaval არის მწყემსის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. კავალი არის გრძივი ფლეიტა გრძელი ხის ლულით და 6-8 სათამაშო ნახვრეტით. ლულის ქვედა ბოლოში შეიძლება იყოს კიდევ 3-4 ხვრელი, რომელიც განკუთვნილია დაკონსერვებისთვის და რეზონანსისთვის. კავალას სკალა დიატონურია. კავალის სიგრძე 50-70 სმ-ს აღწევს, გავრცელებულია ბულგარეთში, მოლდოვასა და რუმინეთში, მაკედონიაში, სერბეთში.
ძირითადი ინფორმაცია, მოწყობილობა Kamyl არის ადიღეური ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი, ტრადიციული ადიღეური (ჩერქეზული) ფლეიტა. კამილი არის გრძივი ფლეიტა, რომელიც დამზადებულია ლითონის მილისგან (ყველაზე ხშირად იარაღის ლულისგან). მილის ბოლოში არის 3 სათამაშო ხვრელი. შესაძლებელია, რომ ინსტრუმენტი თავდაპირველად ლერწმისგან იყო დამზადებული (როგორც სახელწოდება მიუთითებს). კამილის სიგრძე დაახლოებით 70 სმ-ია
ძირითადი ინფორმაცია კენა (ესპანური quena) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი - გრძივი ფლეიტა, რომელიც გამოიყენება ლათინური ამერიკის ანდების რეგიონის მუსიკაში. ქენი, როგორც წესი, ლერწმისგან მზადდება და აქვს ექვსი ზედა და ერთი ქვედა სათამაშო ხვრელი. როგორც წესი, კენა კეთდება G (სოლ) ტუნინგში. კენაჩოს ფლეიტა არის კენას ქვედა ჟღერადობის ვარიანტი, D (D) ტუნინგით.
ძირითადი ინფორმაცია კლარნეტი არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი ერთი ლერწმით. კლარნეტი გამოიგონეს დაახლოებით 1700 წელს ნიურნბერგში და აქტიურად გამოიყენებოდა მუსიკაში მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრიდან. იგი გამოიყენება მრავალფეროვან მუსიკალურ ჟანრებსა და კომპოზიციებში: როგორც სოლო ინსტრუმენტი, კამერულ ანსამბლებში, სიმფონიურ და სპილენძის ორკესტრებში, ხალხურ მუსიკაში, სცენაზე და ჯაზში. კლარნეტი
ძირითადი ინფორმაცია Clarinet d'amore (იტალ. clarinetto d'amore) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. სტრუქტურა ჯიშის საკრავის მსგავსად, d'amore კლარნეტს ჰქონდა ერთი ლერწამი და ცილინდრული მილი, მაგრამ ამ მილის სიგანე ჩვეულებრივი კლარნეტის სიგანეზე მცირე იყო და ხმის ხვრელები ასევე ვიწრო იყო. გარდა ამისა, მილის ნაწილი, რომელზეც მუნდშტუკი იყო მიმაგრებული, კომპაქტურობისთვის ოდნავ მოხრილი იყო - კორპუსი.
ძირითადი ინფორმაცია Kolyuka არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი - ძველი რუსული ტიპის გრძივი ტონალური ფლეიტა ხვრელების დაკვრის გარეშე. ეკლების დასამზადებლად გამოიყენება ქოლგის მცენარეების გამხმარი ღეროები - ღორღო, მწყემსის მილი და სხვა. სასტვენის ან კვნესის როლს ასრულებს ენა. ხმის სიმაღლე მიიღწევა გადატვირთვით. ხმის შესაცვლელად ასევე გამოიყენება მილის ქვედა ხვრელი, რომელსაც ამაგრებენ თითით ან
ძირითადი ინფორმაცია კონტრაფაგოტი არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ფოგოტის სახეობა. კონტრაბასონი არის იგივე ტიპისა და სტრუქტურის ინსტრუმენტი, როგორიც არის ფაგოტი, ოღონდ მასში ჩასმული ჰაერის სვეტი, რომელიც ორჯერ დიდია, რის გამოც ის ოქტავაზე დაბალი ჟღერს, ვიდრე ფაგოტი. კონტრაბასონი ყველაზე დაბალი ჟღერადობის ინსტრუმენტია ხის ჩასაბერ ჯგუფში და უკრავს მასში კონტრაბასის ხმაზე. კონტრაბასონის სახელები
ძირითადი ინფორმაცია Kugikly (kuvikly) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რუსული მრავალლულიანი ტაფის ფლეიტა. Kugikl მოწყობილობა Kugikl არის სხვადასხვა სიგრძისა და დიამეტრის ღრუ მილების ნაკრები ღია ზედა ბოლოთი და დახურული ქვედა ბოლოთი. ამ ხელსაწყოს ჩვეულებრივ ამზადებდნენ კუგის (ლერწმის), ლერწმის, ბამბუკის და ა.შ. ღეროებისგან, ღეროს კვანძი ძირის ფუნქციას ასრულებს. დღესდღეობით პლასტმასი, ებონიტი
ძირითადი ინფორმაცია კურაი არის ფლეიტის მსგავსი ეროვნული ბაშკირული ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი. კურაის პოპულარობა განპირობებულია მისი ტემბრის სიმდიდრით. კურაის ჟღერადობა პოეტური და ეპიკურად ამაღლებულია, ტემბრი რბილია და დაკვრისას თან ახლავს გუტურალური ბურდონის ხმა. კურაის დაკვრის მთავარი და ტრადიციული თვისებაა მკერდის ხმით თამაშის უნარი. მსუბუქი სტვენა ეპატიება მხოლოდ დამწყებ შემსრულებლებს. მელოდიას პროფესიონალები ასრულებენ
საფუძვლები მაბუ არის სოლომონის კუნძულების ტრადიციული ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. მაბუ არის ხის მილი სოკეტით, რომელიც ამოღებულია ხის ტოტის ნაწილიდან. ზედა ბოლოზე ქოქოსის ნახევარი იყო დამაგრებული, რომელშიც სათამაშო ხვრელი გაკეთდა. მაბუს დიდი ნიმუშების სიგრძე შეიძლება მიაღწიოს მეტრს, ზარის სიგანე დაახლოებით 15 სმ და კედლის სისქე დაახლოებით
ძირითადი ინფორმაცია მაბუ (მაპუ) არის ტრადიციული ტიბეტური ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. ცხვირიდან თარგმნილი, "მა" ნიშნავს "ბამბუკს", ხოლო "ბუ" ნიშნავს "მილს", "რიდის ფლეიტას". მაბუს აქვს ბამბუკის ღერო ერთი ენით. ფლეიტის ლულაში გაკეთებულია 8 სათამაშო ხვრელი, 7 ზედა, ერთი ქვედა. ღეროს ბოლოში არის პატარა რქის ზარი. მაბუსაც ამზადებენ ხოლმე
ძირითადი ინფორმაცია, მახასიათებლები მცირე კლარნეტი (პიკოლო კლარნეტი) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, კლარნეტის სახეობა. პატარა კლარნეტს აქვს იგივე სტრუქტურა, რაც ჩვეულებრივ კლარნეტს, მაგრამ უფრო მცირე ზომისაა, რის გამოც ის ჟღერს უფრო მაღალ რეგისტრში. მცირე კლარნეტის ტემბრი მკაცრია, გარკვეულწილად ხმამაღალი, განსაკუთრებით ზედა რეგისტრში. კლარნეტის ოჯახის სხვა ინსტრუმენტების უმეტესობის მსგავსად, პატარა კლარნეტი ტრანსპოზირდება და გამოიყენება
ძირითადი ინფორმაცია, მოწყობილობა Nai არის მოლდავური, რუმინული და უკრაინული ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი - გრძივი მრავალლულიანი ფლეიტა. ნაი შედგება 8-24 სხვადასხვა სიგრძის მილისგან, რომლებიც დამონტაჟებულია თაღოვანი ტყავის სამაგრში. ხმის სიმაღლე დამოკიდებულია მილის სიგრძეზე. დიატონური სასწორი. ნაიაზე შესრულებულია სხვადასხვა ჟანრის ხალხური მელოდიები - დოინადან საცეკვაო მოტივებამდე. ყველაზე ცნობილი მოლდოველი ნაისტები:
ძირითადი ინფორმაცია ოკარინა უძველესი ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტია, თიხის სასტვენის ფლეიტა. იტალიურიდან თარგმნილი სახელი "ოკარინა" ნიშნავს "გოსლს". ოკარინა არის პატარა კვერცხის ფორმის კამერა ოთხიდან ცამეტი თითის ნახვრეტებით. ოკარინა, როგორც წესი, მზადდება კერამიკული, მაგრამ ზოგჯერ ასევე დამზადებულია პლასტმასისგან, ხისგან, მინისგან ან ლითონისგან. მიერ
ძირითადი ინფორმაცია Pinquillo (pingullo) არის კეჩუა ინდიელების უძველესი ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ლერწმის განივი ფლეიტა. Pinquillo გავრცელებულია პერუს, ბოლივიის, ჩრდილოეთ არგენტინის, ჩილესა და ეკვადორის ინდოელ მოსახლეობაში. პინკილო პერუს კენას წინაპარია. პინკილო მზადდება ლერწმისგან, ტრადიციულად მოჭრილი "გათენებისას, ცნობისმოყვარე თვალებისგან მოშორებით". აქვს 5-6 გვერდითი სათამაშო ხვრელი. პინგულიოს სიგრძეა 30-32 სმ.
ძირითადი ინფორმაცია, გამოყენება განივი ფლეიტა (ან უბრალოდ ფლეიტა) არის სოპრანოს რეგისტრის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. განივი ფლეიტის სახელები სხვადასხვა ენაზეა: ფლაუტო (იტალიური); flatus (ლათინური); ფლეიტა (ფრანგ.); ფლეიტა (ინგლისური); flote (გერმანული). ფლეიტა ხელმისაწვდომია მრავალფეროვან შესრულების ტექნიკაში, მას ხშირად აძლევენ საორკესტრო სოლოებს. განივი ფლეიტა გამოიყენება სიმფონიურ და სპილენძის ორკესტრებში, ასევე, კლარნეტთან ერთად,
ძირითადი ინფორმაცია რუსული საყვირი არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. რუსულ რქას სხვადასხვა სახელები აქვს: "რუსულის" გარდა - "მწყემსი", "სიმღერა", "ვლადიმირი". სახელწოდება "ვლადიმირის" საყვირი შედარებით ცოტა ხნის წინ, მე -19 საუკუნის ბოლოს შეიძინა, ვლადიმირის რეგიონიდან ნიკოლაი ვასილიევიჩ კონდრატიევის ხელმძღვანელობით საყვირის გუნდის წარმატებების შედეგად. ჰორნის მელოდიები იყოფა 4 ჟანრის სახეობად: სიგნალი, სიმღერა,
ძირითადი ინფორმაცია საქსოფონი (საქსი გამომგონებლის გვარია, ტელეფონი - ხმა) არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ხმის გამომუშავების პრინციპის მიხედვით, მიეკუთვნება ხის ოჯახს, მიუხედავად იმისა, რომ არასოდეს არ არის ხისგან დამზადებული. საქსოფონის ოჯახი შეიქმნა 1842 წელს ბელგიელი მუსიკის ოსტატის ადოლფ საქსის მიერ და დაპატენტებულია მის მიერ ოთხი წლის შემდეგ. ადოლფ საქსმა დაასახელა თავისი პირველი კონსტრუირებული ინსტრუმენტი
ძირითადი ინფორმაცია ფლეიტა არის უძველესი რუსული ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი გრძივი ფლოტის ტიპის. მილის წარმოშობა, ისტორია რუსული მილი ჯერ არ არის საკმარისად შესწავლილი. ექსპერტები დიდი ხანია ცდილობდნენ არსებული სასტვენის ინსტრუმენტების დაკავშირებას ძველ რუსულ სახელებთან. ყველაზე ხშირად, მემატიანეები იყენებენ სამ სახელს ამ ტიპის ინსტრუმენტებისთვის - ფლეიტა, საქშენი და წინამორბედი. ლეგენდის თანახმად, სლავური სიყვარულის ქალღმერთის ლადას ვაჟი უკრავდა მილს
ძირითადი ინფორმაცია Suling არის ინდონეზიური ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, გრძივი სასტვენის ფლეიტა. სულინგი შედგება ბამბუკის ცილინდრული ღეროსგან, დაახლოებით 85 სმ სიგრძისა და აღჭურვილია 3-6 სათამაშო ხვრელით. სულის ხმა ძალიან ნაზი აქვს. ამ ინსტრუმენტზე ჩვეულებრივ სევდიანი მელოდიები უკრავს. სულინგი გამოიყენება როგორც სოლო და საორკესტრო ინსტრუმენტი. ვიდეო: სულინნა ვიდეო + ხმა ამ ვიდეოების წყალობით თქვენ
ძირითადი ინფორმაცია, სტრუქტურა, გამოყენება Shakuhachi არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, გრძივი ბამბუკის ფლეიტა, რომელიც იაპონიაში ჩინეთიდან მოვიდა ნარას პერიოდში. შაკუჰაჩის ფლეიტის ჩინური სახელია ჩი-ბა. შაკუჰაჩის ფლეიტის სტანდარტული სიგრძეა 1,8 იაპონური ფუტი (რაც 54,5 სმ). ამან განსაზღვრა ინსტრუმენტის ძალიან იაპონური სახელი, რადგან "shaku" ნიშნავს "ფეხს" და "hachi" ნიშნავს "რვას".
ძირითადი ინფორმაცია ტილინკა (ხბო) არის მოლდოვური, რუმინული და უკრაინული ხალხური ჩასაბერი ხის მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც არის ღია მილი ხვრელების გარეშე. ტილინკა გავრცელებულია სოფლის ცხოვრებაში, რომელსაც ყველაზე ხშირად იყენებენ კარპატების მთებთან მცხოვრები ადამიანები. ტილინკას ხმა დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად ხურავს მუსიკოსი მილის ღია ბოლოს თითით. ნოტებს შორის გადასვლა ხორციელდება საპირისპირო აფეთქებით და დახურვით/გახსნით
ძირითადი ინფორმაცია ალტი (ალთორნი) არის სპილენძის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი საქსჰორნის ოჯახიდან. მისი საკმაოდ მოსაწყენი და გამოუცდელი ხმის გამო, ალტის გამოყენების ფარგლები შემოიფარგლება სპილენძის შემსრულებლებით, სადაც ის ჩვეულებრივ ასრულებს შუა ხმებს. ალტის დიაპაზონი არის A-დან b1-მდე (მთავარი ოქტავის A - პირველის B-ბრტყელი). ვიდეო: ალტი (ალტოჰორნი) ვიდეოზე + ხმა ამ ვიდეოების წყალობით თქვენ
ძირითადი ინფორმაცია საყვირი (გერმანული waldhorn (ტყის რქა), იტალიური corno, ინგლისური ფრანგული horn, ფრანგული cor) არის ბას-ტენორის რეგისტრის ჩასაბერი სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი. საყვირი გამოიყენება სიმფონიურ და სპილენძის ორკესტრებში, ასევე ანსამბლში და სოლო ინსტრუმენტად. წარმოშობა ფრანგული საყვირი ნადირობის სიგნალის საყვირიდან მოვიდა და ორკესტრში მე-17 საუკუნის შუა ხანებში შევიდა. 1830-იან წლებამდე სხვა სპილენძის მსგავსად
ძირითადი ინფორმაცია ჰელიკონი (ბერძნული სპირალიდან - გრეხილი, მოხრილი) არის ყველაზე დაბალი ჟღერადობის სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი. ჰელიკონი გამოიყენება მხოლოდ სამხედრო ბენდებში. ის მოსახერხებელია ჯარში გამოსაყენებლად, რადგან მუსიკოსს შეუძლია მასზე დაკვრა, მაგალითად, ცხენზე ჯდომისას - ჰელიკონის მოხრილი მილი ჩამოკიდებულია მარცხენა მხარზე, ხოლო მოთამაშის ხელები თავისუფალი რჩება.
ძირითადი ინფორმაცია ჰორნი (გერმანული horn - horn) არის სპილენძის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ყველა სპილენძის ინსტრუმენტის წინაპარი. Horn მოწყობილობა ჰგავს საყვირს, მაგრამ მას არ გააჩნია სარქვლის მექანიზმი, რის გამოც მისი შესრულების შესაძლებლობები მკვეთრად შეზღუდულია: Horn-ს შეუძლია ნოტების რეპროდუცირება მხოლოდ ჰარმონიული თანხმოვნების ფარგლებში. ბაგლის დაკვრისას ხმის სიმაღლის რეგულირება შესაძლებელია მხოლოდ ემბუჩიურის გამოყენებით.
ძირითადი ინფორმაცია კარნაი არის უზბეკური ხალხური ჩასაბერი სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც დაკავშირებულია სპილენძთან ხმის წარმოების პრინციპით. ფართოდ გავრცელებულია ირანში, ტაჯიკეთსა და უზბეკეთში. კარნაი არის გრძელი, ზოგჯერ ორ მეტრზე მეტი, როგორც წესი, მოუხვევი მილი. რეგისტრში და ტემბრში ის ახლოსაა ტრომბონთან. კარნაი ხასიათდება სამხედრო ან საზეიმო სიგნალების შესრულებით. ინსტრუმენტს აქვს ძლიერი და ძლიერი ხმა. IN
ძირითადი ინფორმაცია Cornet (იტალიური cornetto - horn) ან cornet-a-piston (ფრანგული cornet a piston - რქა დგუშებით) არის სპილენძის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც წააგავს საყვირს, მაგრამ აქვს უფრო ფართო და მოკლე მილი და არ არის აღჭურვილი სარქველებით. მაგრამ დგუშებით. დიზაინი, გამოყენება კორნეტის რეალური ხმის დიაპაზონი ემთხვევა საყვირის დიაპაზონს - e-დან (მცირე ოქტავა E) c3-მდე.
ძირითადი ინფორმაცია საფოსტო საყვირი არის ცილინდრული ჩასაბერი სპილენძის ან სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი მუნდშტუკით, სარქველებისა და ხვრელის გარეშე, რომელიც გამოიყენებოდა ფოსტალიონის ფეხით ან ცხენით მოსვლის ან წასვლის სიგნალად და გახდა ფოსტის საერთაშორისო სიმბოლო. პოსტ რქა იყო კორნეტ-ა-დგუშის წინამორბედი. წარმოშობა, ისტორია საფოსტო საყვირი უბრუნდება ჯალათების (მწყემსების) რქას, რომლებმაც საყვირის დარტყმით გამოაცხადეს
ძირითადი ინფორმაცია Saxhorns არის სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტების ოჯახი ფართო მასშტაბით. ეს არის ოვალური ფორმის ქრომატული ინსტრუმენტები, რომლებშიც მილი თანდათან ფართოვდება მუნდშტუკიდან ზარამდე (ტრადიციული სპილენძის ინსტრუმენტებისგან განსხვავებით, რომლებსაც ძირითადად ცილინდრული მილი აქვთ). საქსჰორნები დააპროექტა ადოლფ საქსმა XIX საუკუნის მეორე მეოთხედში. საქსჰორნები ქმნიან ოჯახს, რომელიც მოიცავს: ალტს; ტენორი;
ძირითადი ინფორმაცია Serpent (ფრანგული გველი - გველი) არის უძველესი სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი, რამდენიმე თანამედროვე ჩასაბერი ინსტრუმენტის წინაპარი. მან მიიღო სახელი მისი მრუდის ფორმის გამო. დიზაინი სერპენტინის ლულა კონუსური ნახვრეტით ზარის გარეშე, ჩვეულებრივ 6 თითის ნახვრეტით, დაფარულია ტყავით. გველი მზადდებოდა სხვადასხვა მასალისგან: ხისგან, სპილენძისგან, თუთიისგან. ჰქონდა მუნდშტუკი, რომელიც ძალიან ჰგავს თანამედროვე სპილენძის მუნდორებს
ძირითადი ინფორმაცია ტრომბონი (იტალ. trombone - დიდი საყვირი) არის ბას-ტენორის რეგისტრის სპილენძის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. ტრომბონი ცნობილია მე-15 საუკუნიდან. იგი განსხვავდება სხვა სპილენძის ინსტრუმენტებისგან კულისის არსებობით - სპეციალური მოძრავი U- ფორმის მილი, რომლის დახმარებით მუსიკოსი ცვლის ინსტრუმენტში შემავალ ჰაერის მოცულობას, რითაც აღწევს ქრომატული მასშტაბის ბგერების შესრულების უნარს ( საყვირზე, რქაზე და