Akrilik boyalarla ahşap üzerine boyama: yeni başlayanlar için teknikler. Yaratıcı proje "ahşap üzerine sanat resmi" Gorodets "Ahşap üzerine boyamak daha iyi

Khokhloma -

Üvez ve çileklerin, çiçek ve dalların, bazen de kuşların, balıkların ve hayvanların siyah lake zemin üzerine parlak renklerle uygulandığı ahşap üzerine resim. Tarzın adı aynı adı taşıyan Nizhny Novgorod bölgesinden geliyor. Khokhloma'nın uygulandığı ana öğeler: tabaklar, mobilyalar, figürinler, matruşka bebekleri.

Gorodets tablosu -

Rus tüccarların hayatından tür sahnelerin yanı sıra hayvanlar ve çiçeklerin altın zemin üzerine zengin renklerle tasvir edildiği ahşap üzerine resim. Tarzın adı Nizhny Novgorod bölgesindeki Gorodets şehrinden geliyor. Gorodets resminin uygulandığı ana nesneler şunlardır: sandıklar, çıkrıklar, çocuk mobilyaları.

Beyaz zemin üzerine mavinin farklı tonlarında bukleli çiçek desenlerinin boyandığı seramik üzerine resim. Tarzın adı “Gzhel Bush” bölgesinden geliyor; Moskova bölgesinin Ramensky bölgesindeki 27 köyden oluşuyor. Gzhel'in uygulandığı ana nesneler şunlardır: tabaklar, vazolar, figürinler, çaydanlıklar, kesme tahtaları, iç içe geçmiş bebekler.

Fedoskino'nun tablosu -

Siyah lake zemin üzerine insan portrelerinin tasvir edildiği ahşap tablo. Bu durumda, tabana - metal tozu, altın varak, altın varak, sedef - işe parlaklık ve derinlik etkisi veren yansıtıcı bir malzeme uygulanır. Tarzın adı Moskova yakınlarındaki Fedoskino köyünden geliyor. Fedoskino resminin uygulandığı ana ürünler şunlardır: tabutlar, tabutlar, kutular, albüm kapakları, gözlük kılıfları, cüzdanlar, Paskalya yumurtaları.

Kuzey Dvina'nın Tablosu -

Masal karakterlerinin ve bitkilerin sarı zemin üzerine kırmızı ve turuncu renklerle boyandığı ahşap tablo. Tarzın adı Komi Cumhuriyeti, Arkhangelsk ve Vologda bölgelerinde akan Kuzey Dvina Nehri'nden geliyor. Resmin uygulandığı ana öğeler şunlardır: tabaklar, sandıklar, tabutlar, koltuk başlıkları.

Prikamsk tablosu -

Turuncu zemin üzerine kırmızı boyalarla bitki ve hayvan resimlerinin çizildiği ahşap tablo. Tarzın adı Perm bölgesindeki Kama Nehri'nin bitişiğindeki bölgeden geliyor. Resmin uygulandığı ana nesneler evin mobilyaları, kapıları ve duvarlarıdır.

Zhostovo tablosu -

Siyah zemin üzerine irili ufaklı çiçeklerden oluşan basit kompozisyonların tasvir edildiği metal tepsilerin boyanması. Tarzın adı Moskova bölgesindeki Zhostovo köyünden geliyor. Resmin uygulandığı ana öğeler: çeşitli tepsiler.

Mezen (Palaschel) tablosu -

Boyanmamış arka planın arkaik kesirli bir desenle (yıldızlar, haçlar, çizgiler) kaplandığı ahşap üzerine resim. İki renkte boyanmışlardır: siyah - "kurum" ve kırmızı - "toprak boyası". Mezen resminin geleneksel unsurları güneş diskleri, eşkenar dörtgenler ve haçlardır. Tarzın adı Arkhangelsk bölgesi ve Komi Cumhuriyeti'nde akan Mezen Nehri'nden geliyor. Boyanın uygulandığı başlıca öğeler şunlardır: çıkrıklar, kepçeler, saklama kutuları, bratinler*.

Rus halk masallarından veya tarihi olaylardan temaların koyu bir arka plan üzerinde tasvir edildiği ahşap tablo. Tarzın adı İvanovo bölgesindeki Palekh köyünden geliyor. Resmin uygulandığı ana nesneler şunlardır: kutular, tuzluklar, tabaklar, iç içe geçmiş bebekler, paneller, broşlar.

*Bratina, Petrine öncesi zamanlarda ziyafetlerde şarap içilen bir tür kepçedir.

Tarihi M.Ö. 2. yüzyıla kadar dayanmaktadır. örneğin, insanlar demir yapmayı ve ondan çeşitli bıçaklar, kazıyıcılar, testereler ve diğer kesici aletleri yapmayı öğrendiğinde.

Ancak bir ürünü sadece ahşaptan oymak yeterli değildi; insan, yaptığı işin sonucunun güzel görünmesini istiyordu. İlkel ve sanatsal olmaktan uzak eski ahşap resimler böyle ortaya çıktı, ancak sanatın doğuşu gerçekleşti. O uzak zamanlarda boyalar zaten vardı; geriye kalan tek şey onları doğru şekilde uygulamaktı.

Ahşap üzerine sanatsal resim

Günümüzde ev eşyalarının yapımında kullanılan halk el sanatları çeşitli tekniklere dayanmaktadır. Ahşap ürünler çeşitli kategorilerde sunulmaktadır: öncelikle tabaklar ve mutfak eşyaları. İkinci liste güzel sanatı temsil eden öğeleri içerir. Bunlar boyalı paneller, iç dekorasyonlar ve çeşitli ev eşyalarıdır. Ve son olarak üçüncü kategori ise özel antika tarzda boyanmış vintage tarzı ahşap mobilyalardır. Her üç durumda da ahşap üzerine sanatsal resim kullanılmaktadır. Profesyoneller onlar üzerinde çalıştığı için ürünlerin değeri şüphesizdir.

Çeşitler

Ahşap resimler çeşitli tiplerde gelir ve belirli bir bölgeye ve üsluba ait olmaları bakımından farklılık gösterir. Çizim arsa veya süs olabilir.

Ahşap üzerine boyama türleri:

• Mezenskaya;
• Polkhovskaya;
• Khokhloma;
• Gorodets;
• Palekh;
• Severodvinskaya;
• Petrikovskaya

Ana ahşap boyama türleri listelenmiştir. Her çeşit, ürüne ek çekicilik kazandıran “markalı” özellikler içerir.

Mezen boyama

Mezen resmi (ya da aynı zamanda palaschelskaya olarak da bilinir) ev eşyalarının resmidir: kepçeler, kutular, çıkrıklar, banklar ve mutfak masaları. Bu sanatsal gelenekler Mezen Nehri'nin aşağı kesimlerinde 1815 civarında ortaya çıktı.

Mezen resmi esas olarak orman sakinlerinin süslü görüntülerinden oluşur: geyik ve geyik, kurtçuklar, tilkiler ve ayı yavruları. Tüm görseller kişisel değildir ve durağanlığın damgasını taşır. Parlak renklerle boyanmış, tekrar tekrar tekrarlanan figürlerden oluşan frizler, şenlik ve meydan okuyan lüks izlenimi veriyor, çünkü renkli süsleme şeritleri bir Rus evinin bakımsız mobilyalarına uymuyor. Karanlık bir köşede Mezen tarzında boyanmış ve renklerle parıldayan ilkel bir çıkrık, yalnızca üst odanın ıssızlığını vurguluyordu.

Palekh

Palekh resmi, Petrine öncesi zamanlarda ortaya çıkan bir halk sanatı sanatıdır. O zamanlar İvanovo vilayetinin Palekh köyü ikon ressamlarıyla ünlüydü. Bu sanat en büyük gelişmeye 18. yüzyılın sonlarında ulaştı. Paleshans, ikon boyamanın yanı sıra katedrallerin ve kiliselerin restorasyonunda da yer aldı ve Trinity-Sergius Lavra ve Novodevichy Manastırı şapellerinin tasarımında yer aldı.

20. yüzyılın başına kadar Palekh resim ticareti gelişti; 1905 ve 1917'deki devrim fırtınaları güzel halk sanatını neredeyse yok etti. 17. yıldan sonra komünist otoritelerin cahil temsilcileri tarafından tüm kiliseler kaldırıldığından, boyayacak hiçbir şey kalmamıştı ve Poleshan sanatçıları ahşaptan sanatsal ürünler üreten bir artel yarattılar.

Kısa süre sonra Palekh tarzındaki ilk eser Moskova'daki bir atölyede yaratıldı. Kraliyet odalarından özgürlüğe çıkan Tsarevich Ivan, siyah vernikle kaplı ahşap bir kutuda Firebird ile tanışıyor. Resmin tamamı altın ve zinober ile boyanmıştı - gözlerinizi çizimden ayırmak imkansızdı.

Şu anda, Palekh ahşap boyama son derece geleneksel bir sanattır; tek fark, doğal ahşabın yerine kartonpiyer kullanılmasıdır. Artık Palekh tablolu ürünler sadece güzel değil aynı zamanda hafif.

Khokhloma

17. yüzyılda Nizhny Novgorod eyaletinin köylerinde gelişen eski bir halk sanatı. Merkez, inançları nedeniyle zulüm gören Eski İnananların toplandığı Khokhloma köyü oldu. Yerleşimciler arasında, yanlarında mükemmel resim becerileri, kaligrafi yazıları ve birçok çiçek deseni örneği getiren birçok ikon ressamı vardı.

Khokhloma ve yakın köylerde yaşayan yerel halk, ahşap tornalama tekniklerini biliyor ancak nasıl çizileceğini bilmiyorlardı. Böylece, yerinde döndürülen ahşap tabakların ziyaretçi sanatçılar tarafından boyandığı ortaya çıktı. Rusya'nın en ünlü sanatsal el sanatlarından birine dönüşen Khokhloma resim sanatı bu şekilde ortaya çıktı.

Ahşap oymacılar sadece tabak ve tabakları çevirmekle kalmadı, aynı zamanda klasik "kardeşler" olan kaşık ve kepçeleri oymayı da öğrendiler. Genellikle kepçe kuğu şeklinde yapılırdı ve yanlara bir düzine kepçe asılırdı. Malzeme, doğası gereği lif içermeyen ve her yöne kolayca kesilebilen ıhlamur ağacıydı.

Khokhloma resmi dört ana renkten oluşur: siyah, altın, kırmızı ve yeşil. Arka plan olarak siyah ve altın kullanılmış, kırmızı ve yeşil ise tonlarıyla birlikte asıl tasarımı oluşturuyor. Khokhloma tarzında bir çizimin teması çoğunlukla üvez meyveleri, çilekler, çeşitli çiçekler ve bitkisel bitkilerdir. Sanatçı bazen kuş, balık ve küçük hayvan resimlerini kullanıyor.

Oyma ve çizim

Rus halk el sanatları (gorodets veya khokhloma gibi) desenle kaplı ahşap ürünlerdir. İlk önce marangozlar "keten" adı verilen seçilmiş ahşaptan boşluklar yapıyor ve ardından sanatçılar bunları bir tasarımla kaplıyor. Bu durumda ahşap oymacılığı ve boyama birbirinden ayrılamaz - birbirlerini tamamlarlar. En yaygın boyalı boşluk türü Rus yuvalama bebeğidir. Üretimi için, ürün döndürüldüğünde, cilalandığında ve daha sonra boyandığında oymanın tornalama yöntemi kullanılır. Bu hediyelik eşya tüm dünyada biliniyor ve uzun yıllardır yoğun talep görüyor.

Ahşap boyamayı öğrenmek mümkün mü?

Halk sanatları ve el sanatları, güzel sanatlara aittir ve belirli bir hazırlık gerektirir, ancak sabırlı ve azmi olan herkes, ürünleri renklendirmenin temel ilkelerinde uzmanlaşabilir. Sürece aşinalık ve pratik çalışmayı içeren “Yeni Başlayanlar İçin Ahşap Boyama” adı verilen özel teknikler vardır. Başlangıçta sınıflar doğası gereği geneldir ve beceriler kazandıktan sonra belirli bir sanatsal tarza, örneğin Gorodets'e geçebilirsiniz. Her durumda, ahşap üzerine resim yapmak yeni başlayanlar için büyüleyici bir yaratıcı süreçtir.

Boyama yöntemleri

Doğal ahşap, dikkatli ön işlem gerektiren bir malzemedir. Boyama yüzeyi soyulma veya çatlak olmadan pürüzsüz olmalıdır. İş parçası önce zımpara beziyle zımparalanır ve ardından tüm mikroskobik çatlakları dolduran ve küçük düzensizlikleri düzelten özel bir astarla kaplanır. Macun kullanılarak daha büyük kusurlar giderilebilir. Ön işlemden sonra iş parçası iyice kurutulmalıdır.

Ahşap halk sanatı ürünleri parlak, yoğun renklerle öne çıkıyor. Tasarımlar genellikle siyah veya parlak kırmızı arka planla kontrast oluşturur. Boyama ürünleri için iyi gizleme gücüne sahip tempera veya sanatsal guaj boyalar kullanılır. En kalıcı sonuçlar, özellikle tasarımın üstü şeffaf nitro vernikle kaplanmışsa, ahşap üzerine akrilik boyayla elde edilir. Bu işlemden sonra ürünler aşınmaya karşı dayanıklı hale gelir ve rengi değişmez.

Ahşap boyama (bitmiş ürünlerin fotoğrafları sayfada sunulmaktadır), kökleri uzak geçmişe dayanan, ancak günümüzde yaşayan ve gelişen bir güzel sanat türüdür.

Ahşap boyama, Eski Rus'un kültürel mirasında önemli bir yere sahiptir. Vazolar, tabletler, kutular, sandıklar, ahşap tabaklar, duvar panoları, tepsiler ve çıkrıklar parlak renklere boyanarak nesilden nesile aktarıldı.

Boyalı ev ve iç mekan eşyaları evleri, daireleri ve bu antik sanatın modern sevgililerini süslüyor. Günümüzde mobilyaların, tabakların, müzik aletlerinin ve çeşitli hediyelik eşyaların dekoru yaygın olarak kullanılmaktadır.

Yeni başlayanlar için hangi tarzın uygun olduğuna karar vermeden önce klasiklere aşina olmanız gerekir. Ahşap boyamanın birçok tekniği ve türü vardır. Hem yetişkinler hem de çocuklar bu sanatı eski çağlardan beri uyguluyorlar. Ahşap tabakların, iç eşyaların ve panoların üzerine çiçek ve destanlardan sahneler resmedildi. Süsler, tasarımlar, desenler - her ilçede kendi özellikleri ve anlamları vardı. Genellikle resmin adı tekniğin ortaya çıktığı şehrin adından alınmıştır.

Bu sanat formundaki ana yer klasik ahşap boyamadır.

Bunlar şunları içerir:

• Mezenskaya;
• Khokhloma;
• Severodvinskaya;
• Gorodets.

Mezen dekoru

Mezen boyama en eski süsleme türlerinden biridir. Eski Rusların vaftizinden önce bile ortaya çıktı. Bu, pagan sembolleri içeren süslemeye de yansıyor.

Bu türün karakteristik bir özelliği, çizimlerde geometrik şekillerin kullanılmasıdır - eşkenar dörtgenler, haçlar, diskler ve ayrıca atların ve geyiklerin şematik görüntüleri. Her elementin kendi anlamı vardır. Renk şeması siyah ve kırmızıdır.

Ahşap çalışmadan önce astarlanmaz, kırmızı boya ile boyanır, ardından siyah kenar yapılır.

17. yüzyılda Nizhny Novgorod civarında ortaya çıktı. Renk paletinin parlaklığı ve doygunluğu ile ayırt edilir. Çiçekleri, meyveleri, dalları ve daha az sıklıkla hayvanları ve kuşları tasvir etmek için üç ana renk kullanılır: biri arka plan olan siyah, kırmızı ve sarı (altın).

Khokhloma, yaldızlamanın eski ikon boyama tekniğini kullanıyor. Paradan tasarruf etmek için arka plan gümüş veya kalay ile boyanır, ardından ana görüntü uygulanır ve birkaç kez kaynamış keten tohumu yağı (keten tohumu yağı) ile kaplanır (her katman fırında ayrı ayrı kurutulur). Yüksek sıcaklık nedeniyle altın bir film oluşur ve gümüş arka plan altınla parlar. Ahşap ürünler ön şekillendirme yapılmadan elle boyanır.

Bu ahşap resmine uluslararası denir. Uzun bir süre Polonyalılar, Eski İnananlar, göçmen köylüler Kuzey Dvina Nehri kıyısında durdu - emekli olmak ve sakin bir yer bulmak isteyen herkes. Kuzey'de resim sanatının gelişmesine katkıda bulundular.

sen Tekniği aşağıdaki işaretlerden öğrenebilirsiniz:

• sarı, kırmızı ve siyah renklerde çalışmalar yapmak;
• görüntülerde efsanevi yaratıkların (deniz kızları, kuşlar) kullanılması;
• bir ayı ve aslan görüntülerinin varlığı;
• dünyanın üç parçaya bölünmesi - dünyevi, göksel, yeraltı.

Düğün için yeni evlilere hayat ağacını ve bir çift güvercini tasvir eden bir ürün hediye edildi.

Gorodet desenleri

Gorodets'in tablosu, Khokhloma gibi, Nizhny Novgorod'da ancak çok daha sonra - 19. yüzyılda ortaya çıktı. Masal ve destanlardan olay örgüleri, şehir manzaraları, çiçek aranjmanları bu tekniğin ana görselleridir. Sanatçılar çizimi ön eskiz olmadan elle uyguladılar. Ürünler parlak zemin üzerine tempera boyalarla boyanmıştır.

Öncelikle arka plan uygulanır, ardından eskiz büyük renkli noktalarla boyanır, çizim ince bir fırça ile boyanır ve detay ve kontrast için ince vuruşlar ve beyaz noktalarla resim tamamlanır. Klasik resim tekniklerine ek olarak, daha az çarpıcı olmayan başka birçok teknik daha var: Vladimir, Petrichov, Gzhel, Volkhov, vb.

İşe hazırlanma

Temel resim türlerini ve tekniklerini incelemiş olmak, Ürün üzerinde çalışmaya başlamadan önce yaratıcılık için ihtiyacınız olan her şeyi hazırlamanız gerekir:

Acemi bir ustanın yüzeyi işe uygun şekilde hazırlaması önemlidir. İş parçasını zımpara kağıdı ile temizlemeniz ve zımparalamanız gerekir. Astar olarak arka plan boyasını kullanabilirsiniz. Tasarımı uyguladıktan ve kuruttuktan sonra sonucu şeffaf bir vernikle sabitlemek önemlidir, ardından çalışma zengin ve parlak rengiyle sizi daha uzun süre memnun edecektir.

Fırça seçimi de önemlidir. Boyama için genellikle doğal fırçalar kullanılır - sincap, samur ve kolinsky. Sentetik olanlar da akrilik boyamaya uygundur. Fırçaların boyutları sayılarla belirtilmiştir. Eserde, boyanan tasarım öğelerinin boyutuna bağlı olarak farklı boyutlarda fırçalar kullanılıyor.

Boya türleri

Zengin renklerle güzel ve kaliteli bir ürün yaratmak için doğru boyaları seçmeniz gerekir. Ahşap farklı özelliklere sahip (zamanla kuruyan, çatlayan) bir malzeme olduğundan dayanıklı ve kaliteli bir boya seçmek önemlidir.

Günümüzde renklendiricilerin seçimi çok geniştir, beceriye ve yaratıcı ürünün kendisine bağlı olarak en iyi seçeneği seçebilirsiniz.

Boyalı ev eşyaları ve mobilyaların, tabakların, oyuncakların, hediyelik eşyaların, kutu ve tahtaların güneş ve suyun etkisiyle renk değiştirmesini önlemek için usta sanatçılar çok eski zamanlardan beri tempera boyayı kullanmışlardır. Tempera'nın yeterince avantajı var.

1. Suda kolayca çözünür.
2. Kuruduktan sonra yıkanamaz.
3. Düzgün bir dokuya sahiptir ve deseni opak bir katmanla kaplar.
4. Analoglarının aksine çatlamaz.
5. Kapalı bir kapta saklanır, kalınlaşmaz veya küflenmez.

Boya elle yapılır, oldukça emek yoğun bir süreçtir. Baz, boyayla öğütülmüş yumurta sarısından oluşur.

Bugün tempera için birkaç seçenek var:

Tempera boyasındaki bileşenlerin metallerle reaksiyona girmediğini bilmek önemlidir.

Görüntünün dayanıklı ve zengin bir rengini elde etmek için akrilik ve yağlı boya kullanılmıştır. Kullanımı kolaydır, kıvamı oldukça kalındır ve daha büyük bir etki elde etmek için karıştırılabilirler. Akrilik, yağlı boyadan daha hızlı kurur ve daha doygun bir renk paletine sahiptir - bunlar temel farklarıdır. Akrilikin temel avantajı, ahşap yüzey üzerinde koruyucu bir film oluşturulmasıdır, bu nedenle vernikle ek bir açıklığa gerek yoktur (ileride kullanılacak tabaklar hariç).

Yeni başlayanlar için ahşap üzerine akrilik boyalarla boyama şunları içerir: iş parçasının zımparalanması; yüzey tesviye; çizimin çevirisi; resmin kendisi; bitmiş ürünün kurutulması.

Ahşap üzerine sulu boya ile boyamanın özelliği hızlı uygulanmasıdır. Ahşap aşırı nemden dolayı bozulabileceğinden, ahşabın hızlı bir şekilde boyanması gerekir. Suluboya kullanarak havadar görüntüler oluşturabilir, gölgelendirebilir ve yumuşak geçişler yapabilirsiniz. Daha büyük etki için diğer boya türleriyle karıştırılabilir.

Bu boya, doğal renkleri ve tonları en doğru şekilde aktarır ve portre boyamak için idealdir. Yeni başlayanlar için eğitim için boş bir ahşap matryoshka seçebilirsiniz. Öncelikle çizimi ürüne aktarmanız gerekir. Boyanın daha iyi yapışmasını sağlamak için istenilen bölgeye ıslak bir fırça ile bir kez fırçalayın. Öncelikle tasarımın büyük unsurları boyanır, ardından renklendirilir. Boyamadan sonra ürün kurutulur ve verniklenir.

Sanatsal guaj

Yeni başlayanlar için akrilik, yağlı ve sulu boyaya alternatif guajdır. Ancak parlaklık ve renk doygunluğu açısından akrilik boyadan daha düşüktür. Guajla boyama işlemi yoğun emek gerektirir ancak büyüleyicidir. Ahşap bir ürün oluşturmak için ihtiyacınız olan:

• tahtayı zımpara kağıdı ile zımparalayın ve cilalayın;
• ahşap yapıyı korumak için iş parçasını lekeyle örtün;
• İstenilen rengi seçerek akrilik boya ile astarlayın;
• çizimi tahtaya aktarın veya gelecekteki süslemenin bir taslağını elle çizin;
• ürünü boyayın, önce boyanın daha iyi yapışması için guajın üzerine PVA tutkalı ekleyin;
• işi bitirdikten sonra vernikleyin.

Yeni başlayanlar ve amatörler, çalışma sürecinde farklı görüntü çevirisi yöntem ve yöntemlerini kullanırlar. Tahta üzerine kendi başınıza çizim yapma yeteneği, zamanla ve daha fazla deneyimle birlikte gelir. Karmaşık bir süsü veya deseni çevirmek için aydınger kağıdı kullanılır. Önceden seçilmiş bir tasarıma uygulanır, konturları çizilir, ters çevrilir ve grafit ile ovalanır. Daha sonra aydınger kağıdı ahşap bir yüzeye uygulanmalı ve keskin bir şeyle görüntünün etrafı çizilmelidir.

Arka plan karanlıksa grafit yerine sabun kullanabilirsiniz. Çeviri yapmanın en kolay yolu karbon kopyadır. Tasarımın bulunduğu kağıt ile boş sayfa arasına bir karbon kopya yerleştirilir. Görüntünün ana hatları bir kalemle çizilir ve ahşap bir yüzeye basıldıktan sonra boyanır.

Yeni başlayanlar için ahşap boyama ana sınıfı

Yaratıcılık için en basit nesnelerden biri kesme tahtasıdır.. Yetişmekte olan bir sanatçı olarak yolculuğunuza buradan başlayabilirsiniz.

Tahtayı çalışmaya hazırlamak ve kusurları gizlemek için astarlamanız gerekir. Bunu yapmak için patates nişastası veya kurutma yağı kullanın. Becerilerinizi geliştirmek için basit bir desen (çiçekler, yapraklar) seçin. Görüntüyü karbon kağıdı kullanarak yüzeye aktarın. İlk çalışma için guaj veya akrilik seçin. Tahtaları boyarken büyük ayrıntılarla başlayın, ardından renk ekleyin ve daha küçük öğelere geçin. İşin son aşaması birkaç kez şeffaf vernikle kaplamadır. Sonraki her katman, bir önceki tamamen kuruduktan sonra uygulanır. Tekniğe hakim olduktan sonra boyamak için daha karmaşık nesnelere geçebilirsiniz.

Mezen boyama

Mezen ahşap boyama veya palaschel boyama, 19. yüzyılın başlarında Mezen Nehri'nin alt kesimlerinde geliştirilen çıkrıklar, kepçeler, kutular, bratinler gibi ev eşyalarının boyanma türüdür. Mezen resminin bulunduğu en eski tarihli çıkrık 1815 yılına kadar uzanıyor, ancak bu tür resimlerin grafik motifleri Mezen bölgesinde yapılan 18. yüzyıla ait el yazması kitaplarda bulunuyor. Üslup açısından Mezen resmi, 20. yüzyıla kadar varlığını sürdüren en arkaik resim türlerinden biri olarak sınıflandırılabilir. Nesneler, kesirli bir desenle yoğun bir şekilde noktalanmıştır - iki renkte yapılmış yıldızlar, haçlar, çizgiler: siyah - kurum ve kırmızı - "toprak boyası", koyu sarı. Geometrik süslemenin ana motifleri - güneş diskleri, eşkenar dörtgenler, haçlar - benzer üçgen çentikli oyma elemanlarına benzemektedir.

Polkhov-Maidan tablosu

Polkhov-Maidan resmi, Rusya'daki en genç sanatsal el sanatlarından biridir. Adını Nizhny Novgorod bölgesinin güneyindeki büyük Polkhovsky Maidan köyünden almıştır. Buradaki hemen hemen her aile ahşap boyalı oyuncaklar yapıp satıyor. Polkhov-Maidan oyuncağı ya da ustaların kendilerinin dediği gibi "tararushka" 1920'lerin sonlarında ortaya çıktı. 1960'lı yıllardan itibaren Polkhovsky Maidan köyünün yakınında bulunan Krutets köyünün sakinleri benzer bir oyuncak yapmaya başladı. Bu resmin desenlerinin ana motifleri çiçeklerdir: gül, haşhaş, papatya, lale, kuşburnu. Ayrıca bir arsa resmi de var. Çoğu zaman bu, nehrin, evlerin, kilisenin ve kıyıda bir değirmenin yanı sıra gökyüzündeki zorunlu kırmızı şafağın bulunduğu kırsal bir manzaradır.

Pizhemskaya tablosu

Pizhem tablosu 17. yüzyıldan beri bilinmektedir. Kuzey Rusya'nın en eski resimlerinden biri. Kuzey Pechora Nehri ve onun kolları Tsilma, Pizhma ve diğerleri, 19. ve 20. yüzyılın başlarındaki yerlerdir. grafik resim için küçük bir merkez vardı. Pizhem resim üslubunun oluşumu, Avvakum zamanından beri Eski İnananların el yazısı geleneğinden büyük ölçüde etkilenmiştir. Pechora'da bilinen, Nikon öncesi kitapların kopyacılarından oluşan bir hanedan vardı; Bir tür Pizhem resminin başlangıcını işaret ettiler. Pizhem resmi sulu boyalarla yapıldı - kırmızı, yeşil, sarı, siyah. Ana Pizhem resmi, hafif bir kırmızı ve yeşil boya ilavesiyle eşkenar dörtgenler, haçlar, noktalar vb. şeklinde siyah boya (karaçam reçinesi kullanılarak kurum) ile yapılmış geometrik bir desendir.

Guslitskaya tablosu

Guslitsky tablosunun tarihi 17. yüzyıla kadar uzanıyor. Bu resim, el yazısı kitabın yerini basılı kitabın aldığı 20. yüzyıla kadar varlığını sürdürdü. Guslitsa - Moskova Nehri'ne (Moskova bölgesinin modern Orekhovo-Zuevsky ve Yegoryevsky bölgelerinin bir kısmının bölgesi) akan Guslitsa Nehri boyunca güneydoğu kesimde Moskova yakınlarındaki bölge uzun zamandır bu şekilde adlandırılıyor. Guslitsy'de ikon boyama, kült bakır döküm plastik ve dikiş geliştirildi. 60-70'lerde. XIX yüzyıl Abramovka yerleşim yerinde, köylü E.P.'nin yeraltı Eski Mümin matbaası faaliyet gösteriyordu. Guslitz bölgesinde kitap kopyalama ve süsleme sanatı yaygındı. Guslitsky'nin şarkı söyleme el yazmaları özellikle ünlüydü. 18. yüzyılın son çeyreğinde geliştirilen “Guslitsky” kitap tasarımı tarzı. Resmin özelliği parlak renklerdir: mavi, açık mavi, pembe, turkuaz, bol yaldızla birleştirilmiştir.

Rakul boyama

Rakul resmi, 19. yüzyılın ilk yarısında, Rakulka Nehri'nin Kuzey Dvina (şimdi Arkhangelsk bölgesinin Krasnoborsky bölgesi) ile birleştiği yerde bulunan Ulyanovskaya köyünde ortaya çıkıyor. Rakulka resminin süsü, Eski İnananlar tarafından üretilen ünlü Vygov el yazmalarının minyatürlerinin grafiklerine çok yakındır - Kural olarak, Rakulka resimlerinde baskın renkler siyah ve altın sarısıdır. zengin yeşil ve kahverengimsi kırmızı eşlik ediyor. Renk şeması çok katı ve uyumludur, elemanların esnekliği özlüdür. Rakul süslemesinin unsurları büyüktür, şekilleri açık siyah bir çerçeveyle sınırlıdır. Küçük dekoratif öğeler - vinyetler ve damarlar siyah veya beyaz renkte yapılır: zengin renkli bir arka plan boyunca uzanan yaprak damarlarını çizmek için ağırlıklı olarak beyaz kullanılır.

Sheksninskaya yaldızlı tablo

"Sheksninskaya yaldızlı kadın" Kuzey Rusya'nın geleneksel resimlerinden biridir. Köylü ev eşyalarını süsledi ve Vologda bölgesinin Sheksninsky bölgesinin güney kesiminde küçük bir alana dağıtıldı. Yerel sakinler tabloyu "yaldızlı" olarak nitelendirdi. Bu isim yeni açılan halk resimleri merkezinin bilimsel dolaşımına girdi. Resim grafikseldir, renk şeması, eski Rus ikon resmi için geleneksel olan kırmızı, altın ve siyahın bir kombinasyonuna dayanmaktadır. Dallarında kartal görünümlü gururlu kuşların oturduğu tuhaf yaprakları, çiçekleri ve meyveleri olan tuhaf bitkiler. bazen çiçek desenine dönüşen kuyruk - İşte bu resmin ana motifleri. Sheksninskaya yaldızlarının kökenleri, ikonların ve el yazısı kitapların süslerini anımsatan eski Rus kültürüne dayanmaktadır.

Khokhloma tablosu

Khokhloma, altın zemin üzerine kırmızı, yeşil ve siyah tonlarda yapılmış ahşap mutfak eşyaları ve mobilyaların dekoratif bir tablosudur. Boyama sırasında ağaca uygulanan altın değil, gümüş-kalay tozudur. Bundan sonra ürün özel bir bileşimle kaplanır ve fırında üç veya dört kez işlenir, bu da bal-altın rengine ulaşarak hafif ahşap mutfak eşyalarına büyük bir etki verir. Resim, koyu arka plana rağmen parlak görünüyor. Resim oluşturmak için kırmızı, sarı, turuncu, biraz yeşil ve mavi gibi renkler kullanılır. Ayrıca resimde her zaman altın rengi mevcuttur. Khokhloma'nın geleneksel unsurları kırmızı sulu üvez ve çilek, çiçekler ve dallardır. Kuşlar, balıklar ve hayvanlar sıklıkla bulunur.

Boretsk tablosu

Boretsk resmi, ahşap üzerine resim yapan bir Rus halk sanatı sanatıdır. 18. yüzyıldan beri varlığını sürdürmektedir. Başlangıçta, bir resim merkezi vardı - Kuzey Dvina Nehri'nin orta kesimlerindeki Borok köyü (Shenkursky bölgesi) (11.-12. yüzyıllarda Dvina bölgesi Novgorodianlar tarafından yerleştiğinde Dvina kıyısında ortaya çıktı) . Resimde en çok kullanılan renkler: kırmızı, yeşil, kahverengi, turuncu, sarı. Süsleme eşkenar dörtgenler, daireler, damlacıklar ve üçgenlerden oluşur. Tüm öğeler siyahla çerçevelenmiştir. Boretsk resminin sembolü Hayat Ağacı'dır. Etrafında çiçekler, kuşlar, meyveler ve zarif yaprakların tasvir edildiği, düz saplı devasa bir çiçek. Kompozisyon tür sahnelerine dayanabilir: çay içmek, şenlikler.

Petersburg'daki tablo

St.Petersburg resmi, 19. yüzyılda St. Petersburg'da yaratılan tepsilerin incelenmesinden ortaya çıktı. Özel bir gelişmişlik ile karakterize edilmiştir. Siyah zemin üzerine altın yapraklı beyaz çiçekler. Yapraklar ve çiçekler özel, yarı saydam darbelerle boyanmıştır. Beyaz gecelerin şehri St. Petersburg'da özel bir atmosfer yaratılıyor. Tasarımın ana motifleri çiçeklerdir: nergisler, şakayıklar, papatyalar; kompozisyon zarafet ve dinamizm ile karakterize edilir. Arka planın ek bir görsel unsur olarak aktif kullanımı özel bir teknik olarak düşünülebilir. Beyaz ve altın renkli yarı saydam vuruşlar, ortaya çıkan arka planın benzersiz bir gizem atmosferi yaratacak şekilde yerleştirilmiştir. Günümüzde az bilinen bir ev sanatı biçimidir. Ve 19. yüzyılın sonu - 20. yüzyılın başında tepsilerin siyah zemini üzerinde altın yapraklı beyaz, yarı saydam çiçekler açmaya başladı.

Gorodets boyama

Gorodets resmi bir Rus halk sanatı sanatıdır. Gorodets şehri bölgesinde 19. yüzyılın ortalarından beri varlığını sürdürmektedir. Parlak, özlü Gorodets resmi (tür sahneleri, at figürinleri, horozlar, çiçek desenleri), beyaz ve siyah grafik taslağı, dekore edilmiş çıkrıklar, mobilyalar, panjurlar ve kapılar ile serbest vuruşla yapılmıştır. Nijniy Novgorod resimlerinde iki tür ayırt edilebilir - Pavlovsk ve Gorodets resimleri. Gorodets resmi, oyulmuş Gorodets çıkrıklarından kaynaklanmaktadır: figürler farklı türde bir ahşaptan kesilmiş ve uygun şekle sahip bir girintiye yerleştirilmiştir. Koyu bataklık meşesinden yapılmış ekler, tabanın açık renkli yüzeyinde kabartma olarak öne çıkıyor. Sadece iki tonluk ahşap ve basit bir alete sahip olan halk ustaları, alt panelin yüzeyini gerçek bir resme dönüştürdü.

Zhostovo tablosu

Zhostovo resmi, Moskova bölgesinin Mytishchi bölgesi Zhostovo köyünde bulunan metal tepsilerin sanatsal resminin halk sanatıdır. Zhostovo resminin, Demidov ailesinin Urallarda, yani Tagil ve Vyisky fabrika köylerinde yaygın olan teneke tepsileri boyama geleneğini benimsediğine inanılıyor. Demidov yetiştiricileri bu ticareti orada başlattı. Zhostovo boyalı tepsinin görünümü Vishnyakov kardeşlerin soyadıyla ilişkilidir. Zhostovo ve Zhostovo zanaatının tarihi, 19. yüzyılın başlarına kadar uzanır; eski Troitskaya volostunun (şimdi Moskova bölgesinin Mytishchi bölgesi) Moskova bölgesindeki bazı köy ve mezralarda - Zhostovo, Ostashkovo, Khlebnikov, Troitsky ve diğerleri - kartonpiyerden boyalı lake ürünlerin üretimi için atölyeler ortaya çıktı. Tagil resmi gibi Zhostovo resminin ana motifi bir çiçek buketidir.

Gzhel tablosu

Gzhel, seramik üretimi için geleneksel Rus merkezlerinden biridir. Tarihsel ve kültürel açıdan doğru olan "Gzhel" isminin daha geniş anlamı, "Gzhel Çalısı" altında birleşmiş 27 köyden oluşan geniş bir alandır. “Gzhel Bush”, Moskova-Murom-Kazan demiryolu hattı boyunca Moskova'dan yaklaşık altmış kilometre uzaklıkta bulunuyor. Şimdi "Gzhel Bush" Moskova bölgesinin Ramensky bölgesinin bir parçası. Devrimden önce bu bölge Bogorodsky ve Bronnitsky bölgelerine aitti. “Gzhel” isminin kendisi Baltık köklerine sahiptir ve çömlek üretiminde ürünlerin pişirilmesi sürecinden çok bölgenin doğal özelliklerine atıfta bulunmaktadır. "Gzhel" kelimesi, bazı farklılıklarla tüm Baltık dillerinde kök salmış olan "çalı" kelimesinin eski Prusya sesine en yakın olanıdır.

Ahşap boyama geçmişi çok eskilere dayanan bir sanattır. Çağımızın başlangıcından çok önce, metallerden alet yapmayı öğrenen ilk insanlar, onlara güzel ve özgün bir görünüm verilebileceğini düşündüler.

Günümüzde mobilyalar, oyuncaklar, tabaklar ve diğer eşyalar üzerindeki özgün tasarımlar, sadece çocukların değil yetişkinlerin de keyif aldığı özgün dekorasyonlara dönüşüyor.

Boyamaya nasıl hazırlanılır

Her şeyden önce, çizime başlamadan önce bir dizi gerekli araç ve diğer gerekli şeyleri hazırlamalısınız:

• Bu şaheseri boyamanız gereken ahşap bir nesne.
• Çizim işlemi sırasında ihtiyaç duyulacak sıvı için bir kap.
• Yumuşak kalemler.
• Sakız yıkamak.
• Yüzey işlemi için zımpara kağıdı.
• Eskizlerde sert kağıtlara ihtiyacınız olacak.
• Boyama için birkaç fırça.
• Çizim yapan kişi yeni başlayan biriyse hazır şablonlara ihtiyaç duyulacaktır.
• Palet.
• Boyalar.
• Astar karışımı.
• Bitmiş çizimin dış etkenlere maruz kalmaması için tercihen şeffaf vernik.

Seçime gelince, astar seçimi çok basittir, çünkü boyadan başlamanız gerekir, ancak onunla her şey çok daha karmaşıktır.

Profesyoneller çoğu zaman iş için aşağıdaki türleri kullanmanızı önerir:

• Tereyağı.
• Akrilik.
• Guaj.
• Anilin.
• Suluboya.

Her türün kendine göre avantajları, dezavantajları ve uygulaması vardır.

Farklı boya türleri arasındaki benzerlikler ve farklılıklar

Guaj veya poster boyaları kalın formda ve opak kütle halinde yapılır. Onlarla çizim yapmak çok kolaydır, ancak yalnızca basit desenler vardır. Herhangi bir guajın belirli niteliklere sahip olması gerekir:

• Her yüzeye kolayca uygulanabilmeleri gerekir.
• Uygulama ve kuruduktan sonra kaliteli boyalar çatlamamalı, çok daha az yıpranmalıdır.
• Boyanın yüzeye daha dayanıklı bir şekilde yapışması için guajın sıradan musluk suyuyla değil, PVA tutkalı ve su karışımıyla seyreltilmesi önerilir. Bu durumda tasarım çok daha güçlü kalacak ve ayrıca önce astar uygulanmasına gerek kalmayacaktır.
• Çocukluğunuzdan beri en sevdiğiniz sulu boya boyalarını düşündüğünüzde, onlarla çok sayıda farklı tonla daha karmaşık desenler boyayabilirsiniz.
• Kaliteli bir çizim sağlamak için her sulu boya şu özelliklere sahip olmalıdır:
• Herhangi bir yüzeye uygulandığında pürüzsüz.
• Guaj gibi kuruduktan sonra çatlamaz ve ufalanmaz.

Bu tip boyanın en büyük avantajı, kolayca yıkayabilmeniz, kurutabilmeniz, yüzeye astar uygulayabilmeniz ve tekrar boyayabilmenizdir.

Ahşap üzerine boyamak için akrilik boyalar kullanarak gerçekten çarpıcı şaheserler yaratabilirsiniz. Haklı olarak en iyiler kategorisine giriyorlar. Avantajları, yalnızca herhangi bir çizimin inanılmaz derecede güzel hale gelmesinde değil, aynı zamanda akrilik yardımıyla resmin yapıldığı malzemenin kendisinin daha dayanıklı hale gelmesinde de yatmaktadır.

Ahşap üzerine yağlı boyalar da dahil olmak üzere çeşitli boyalarla boyama yapabilirsiniz. Ancak bu tür yeni başlayanlar tarafından kullanılmamalıdır çünkü onlarla çalışmanın özel gereksinimleri vardır.

Kullanmadan önce yağlı boya, gerekli kıvama gelinceye kadar kurutma yağı veya başka bir solvent ile seyreltilmelidir. Kelimenin tam anlamıyla hemen boyamaya başlayabilirsiniz.

Yağlı boyaların temel özellikleri şunlardır:

• Onların yardımıyla koyu tonlarda güzel parlak desenler elde edebilirsiniz. Herhangi bir yağlı boyanın yalnızca parlak tonları vardır.
• Pratik olarak yüzeye yerleşirler ve kuruduktan sonra onları herhangi bir şekilde silmek imkansızdır.

Anilin bazlı boyalardan bahsetmişken, her yıl ev iç mekanlarında giderek daha sık bulunabilecekleri unutulmamalıdır. Bazı ustalar bunlarla sadece çeşitli ahşap objeler ve hediyelik eşyalar boyamakla kalmıyor, aynı zamanda duvarları, köy ve köylerde evlerin cephelerini bile boyuyor.

Boyama nasıl yapılır?

Boya kullanan herhangi bir çizim öncelikle beceriye dayanmaktadır. Buna dayanarak üç teknoloji kullanılır:

• Taslağa göre.
• Nokta tekniği.
• Bir şablon kullanma.

Eskiz tekniği

Eskiz tekniği, daha sonra ana malzeme üzerine çizilen bir eskiz çizimi şeklinde sunulur.

Eskizlerin yardımıyla soyutlamalar, geometrik şekiller ve hatta profesyonel eskizler şeklinde olabilen çok çeşitli desenler oluşturulur.

Çizim hazır olduktan sonra vernikle kaplanır, bu da renklerin hem dayanıklılığını hem de parlaklığını önemli ölçüde artıracaktır. Vernik, astarla aynı şekilde seçilir. Kaplama kuruduktan sonra bitmiş desen istediğiniz şekilde kullanılabilir.

Nokta tekniği

Nokta teknolojilerinin yardımıyla profesyonel çizim becerisine sahip olmayanlar bile gerçekten benzersiz şeyler yaratabilir. Bu teknik, çizimin ana yüzeye aktarıldığında daha doğru çizimin meydana geldiği özel noktaların yerleştirilmesinden oluşur.

Beceri olmadan bu yöntemi kullanmanın oldukça zor olduğu unutulmamalıdır. Ancak öte yandan, muhtemelen herkes okulda çizim dersi sırasında sayılarla gösterilen siluetleri çizmek için çizgileri nasıl kullandıklarını hatırlıyordur. Nokta tekniği bu çizgilerle en doğrudan ilişkiye sahiptir ve buna göre çalışma sırasında ne kadar çok nokta aktarılırsa resim o kadar iyi ve net olur ve istenen resme karşılık gelir. Resmin aktarımı tamamlandıktan sonra geriye kalan tek şey onu seçilen renklerle renklendirmek.

Şablon tekniği

Ve son olarak şablon yöntemi. Belirli bir şablonu kullanan teknik en temel olarak kabul edilir.

Çizim yapmak için seçilen bir kalıbı alıp, boyanacak malzemenin üzerine bastırmanız, ardından bir kalemle çizmeniz ve boyamanız gerekir. Şablonun kendisi profesyonel bir sanatçıdan sipariş edilebilir veya potansiyel olarak objektif bir resme dayanarak kendiniz yapabilirsiniz.

Son olarak, arzu ve azimle herhangi bir nesneyi, özellikle de ahşap olanları boyamanın çok zor olmadığını belirtmekte fayda var. Sunulan tekniklerden herhangi birini kullanmayı öğrenirseniz ve bu görev için yüksek kaliteli boyalar seçerseniz inanılmaz şaheserler yaratabilirsiniz.

Çizimlerinizi ev eşyalarına uygularsanız, en basit odanın içi bile benzersiz ve eşsiz hale gelebilir.

Video: Ahşap üzerine boyalarla boyama